好棒喔...
能有這樣的機會與大師面對面...
我想一生當中也沒有幾次的機會吧~~~

越來越期待未來的完整版配樂了~~~

哈哈~貼一些當天拍的照片~可惜沒和大師合照...

旁邊那位長髮的男子就是台灣6年級事業最成功的奇葩之一朱學恆


回答問題中~


聆聽現場演奏的時候~



一口氣拿了三張CD去簽名,小弟是當天唯一拿著非魔戒的專輯去簽名的人
還有人問我那部來自異世界的CD去哪裡弄的~答案是~~玫瑰唱面外頭的
架子上..99元購得....

轉貼藍祖尉的專訪~

日期： 2003/12/2
標題： 霍華蕭爾的專訪
內容： 「魔戒三部曲│王者再臨」即將揭開神秘的面紗，紐西蘭奇才導演彼得傑克森打造的「魔戒」傳奇，即將攀上最高峰。


面臨席捲全球的「魔戒」浪潮，有人迷戀托爾金的原著小說，有人歎服彼得傑克森的影像魅力和敘事手法，更多的人在小說和電影的世界中來回梭遊，怡然自得，不管你有多喜歡「魔戒」的小說和電影，無可諱言的，作曲家霍華．蕭爾創造的「魔戒」音樂，也成為「魔戒」迷共同認識和擁抱的音符，他將要在台北發表他的「魔戒交響詩」，抽空也接受了我的專訪，公開了這套史詩電影的音樂奧秘。

問：「魔戒」系列電影都長達兩個半小時以上，在百分之九十的場景中都聽得到各種不同的音樂，有時候是強烈地傳達出劇中人物的感情，以及劇情轉折，有時候則是一種背景，一種氣氛，不管是什麼形式，幾乎是有影像就有音樂，濃郁飽滿，為什麼是這種模式？你會不會覺得音樂太豐沛了？


答：那是史詩電影的傳統作法，好萊塢黃金時代的電影不都是用這種方式來說故事嗎？彼得傑克森從不諱言好萊塢史詩電影對他的啟發和影響。我們在籌備「魔戒」時，就不時拿出性格巨星埃洛弗林當年主演的「俠盜羅賓漢」和「劍俠唐璜」，以及著名的戰爭電影「藍徽特攻隊」來參考，英國作曲家墨希斯賈赫替「阿拉伯的勞倫斯」和「齊瓦哥醫生」寫下的音樂，更是史詩電影的範本，不時就會拿來討論，前賢古人都用大量的音樂來幫襯史詩電影，而且成效卓著，既然呈現史詩風貌就是「魔戒」追求的目標，我們就決定用這種最古典的音樂樣式來配樂。


問：彼得傑克森怎麼找上您來替「魔戒」配樂？


答：你要去問彼得…（哈哈大笑！）當時我在紐約，他在紐西蘭，真的是天南地北，有一天他打了電話到紐約找到我，我沒有問他為什麼找上我，但是我相信，過去我替「變蠅人」、「沈默的羔羊」和「火線追緝令」等作品的配樂他一定都知道也聽過，知道我的專長和興趣，所以一拍即合，我們一聊就整整一個小時，當時他就邀請我說你何不到紐西蘭來看看。


問：你一定沒有想到這一趟紐西蘭之行，竟然會就這樣踏上「魔戒」的旅程，而且這一趟旅程整整要走上四年？


答：是的，現在想起來都覺得一切有如一場夢，雖然，接下「魔戒」作曲工作那一刻，我就知道必須放下一切，全心投入。
我原本就很喜歡「魔戒」的小說，一旦有機會來寫「魔戒」的電影配樂，當然是躍躍欲試，興奮得不得了，可是彼得到底怎麼拍？會拍成什麼樣子？我也充滿了好奇。到了紐西蘭的製片小組工作室，我真的是大吃一驚，沒有想到籌備規模這麼龐大，服裝那麼華麗、器物既有寫實考據，還有創意，更不要說彼得展示驚人的電腦特效工程了，他們的企圖心、努力以及前衛先進的電影技術當場就說服了我。當然，紐西蘭的風景更是壯觀，彼得帶我去外景地參觀，逐一解釋會用在那一場戲的時候，我覺得那根本就是小說世界的再現，熱情與期待的種子就這樣埋在心底。

彼得交遊廣闊，我還記得有一次他約我到一處懸崖前喝下午茶，他竟然還找到了五十年前第一位登上喜瑪拉雅山聖母峰的登山高手艾德蒙．希拉瑞（Edmund Hillary）來作陪，我一面聽著希拉瑞侃侃而談當年登山豪情，一面看著眼前山水美景，電影的感覺，音樂的感情，就這樣油然而生。


問：彼得的音樂概念和你相似嗎？


答：彼得認為音樂其實就是電影的心臟（這種說法讓多數的作曲家都覺得很受用），因為只要音樂對了，整體的電影感覺就對了，因為音樂內涵不但要包含戲劇人物感情和情節氣氛，更重要的是讓觀眾聽了有感覺，產生他和電影的連結關係，一旦連上了，觀眾就會愛上電影，電影就成功了。


問：你和彼得都是「魔戒」的死忠讀者，他要從文字轉換成影像，你則是從文字中找到音符，你們如何取得一致共識？


答：一切都要從書出發。我在寫「魔戒」音樂的時候，桌上只有三種東西，樂譜、「魔戒」的書和電影的片段。書可以反覆的讀，彼得拍好的電影都會給我一份錄影帶，我就反反覆覆地來看，找尋我要的靈感。

最重要的是，彼得和我都追求一個共同的目標：希望看到電影的朋友都會感歎說這一切真的和小說一模一樣。所以，每個細節都要仔細討論，就是大家共同信奉的工作守則。我在紐西蘭期間，經常一天只和彼得討論一場戲，一個動作，只有從裡到外每個細節都翻出來討論清楚了，才能確定如何去做。一切都要這麼仔細，才能成就一部精彩的作品。


問：音樂的感受很難用文字來形容，彼得怎麼要求「魔戒」的音樂感情？


答：平心而論，彼得才是「魔戒」的靈魂，小說，他早就讀得滾瓜爛熟，電影怎麼拍法他也成竹在胸，所以才能夠三集電影一起開工拍攝，因為所有的細節都了然於胸，各個角色的關係他用一句話就可以說得清清楚楚，讓所有的人都知道該用怎麼樣的情感來詮釋，例如在愛隆的會議上，佛羅多決定接受「魔戒」遠征隊的使命時，劇本上只寫了甘道夫瞄了佛羅多一眼，但是彼得特別提醒我：「甘道夫和佛羅多的關係就像一對父子，他對於兒子願意捨身受命，一方面覺得很驕傲，但是一方面又覺得很擔心，因為從此佛羅多就要歷經艱難折磨了，你不要看那只是匆匆的一瞥，那是極其複雜的父子親情。我的場面調度也許只讓你覺得那只是眼神的流動，但是你的音樂就要能夠反映出，能夠包容進這麼複雜的情緒才對。」

遇上這麼會說戲的導演，遇上這麼一位對所有的人物關係和情感流動都了然於胸的導演，我當然就更明白音樂的功能就是要表現出言詞無法表達的情緒，要透過演員的動作和行為，挖出更深層的意義，這是非常有趣的挑戰，我努力在音符中流瀉出更多層次的感情。

問：彼得曾經在「魔戒首部曲│魔戒現身」原聲帶的導言文字中用了「inspire, surprise and delight（啟發、意外和喜悅）」的字眼形容你的音樂作品，簡潔有力地說明了你的音樂帶給大家的震撼和娛樂效果，你又怎麼看彼得對你的音樂的影響呢？


答：如果以寫作來作比方，彼得就像個建築師，他很清楚畫下了「魔戒」的建築結構和外型，剩下的就是由我來填充內容和豐潤外觀。彼得也是很有音感的導演，他常常會到錄音室聽我們錄音，不管是音樂感情、音量大小，一旦他有不同的想法，他就會像指揮家一樣打斷我們的錄音，非常詳細地說明這場戲的感情律動應該如何，音樂要在那個點強調跳出，要在那裡轉進沈陷，他的現場指導讓我和所有的樂師都能更精準地掌握到「魔戒」的精神和趣味。

彼得對「魔戒」的主題旋律要求就是不要太複雜，要能讓觀眾哼唱出來。我們一旦喜歡上某些電影時，散場時不就是會自然而然地哼唱著電影旋律走出戲院嗎？這是他給我的壓力和要求。

但是他從來不是隨便嘴上唸唸的人，對於自己的要求，他都會身體力行，有一天我坐上他的車，他竟然就能唱出「魔戒」的旋律，我們都興奮地瘋狂叫唱，我們要的音樂其實就是這樣而已。


問：「魔戒」中最感人的友情就是佛羅多和山姆，彼得也曾經對外說如果他是「魔戒」之旅的佛羅多，你就是他的山姆，這種說法你一定覺得很窩心，事實上，和你合作過的導演，其實也都與你建立了非常深厚的情誼，你和眾多導演之間的互動關係怎麼樣？


答：熟悉影史的人都知道「緊張大師」希區考克和作曲家柏納德赫曼相輔相成的感人情誼，作曲家和導演不是賓主關係，能做成朋友，才會有所成就，當然，不同的導演就有不同的個性，就會成就不同的朋友關係。

我是加拿大人，和名導演大衛柯能堡一起成長，我們的見聞、感受其實都相當接近，他的作品都是我在配樂，他給我空間，我給他血肉靈魂，彼此都不需要太多交談，因為我們很早就有默契，凡事能夠心領神會，像他最近的作品「童魘」，我就用「無聲之音」的沈默樂章，讓「沈默」成為男主角孤寂心靈的樂章，也因為大衛了解我，所以放手讓我用現代音樂的概念來實踐電影理念。像在「變蠅人」中，男主角傑夫．高布倫從電腦螢幕上發現自己的基因已經變成了人蠅綜合體，我就採用古典音樂和卡農樂律，將人與蠅的相對主題揉合為一，交錯進行，結構成讓人神思錯亂的歌劇詠歎。

電影音樂類型很多，很難用一、兩個公式來解說，完全要看電影情節需要。「魔戒」的音樂有時候是英雄史詩，有時候只是佛羅多和山姆的朋友情義，有時候則是動作情境的描寫，和導演討論得愈多，就愈能捉住重點。我替「沈默的羔羊」作曲之前，就先和導演強納森．德米開過幾次會，確定雖是一部驚悚電影，但是音樂性格應該鎖定女主角茱蒂．福斯特飾演的這位ＦＢＩ探員身上，不但要讓你聽到她的個性，也要引導出她和「人魔」漢尼拔的互動情緒，更重要的是要帶領觀眾進入這位女探員捨身辦案的緊張情緒之中。

有的導演則是強調音樂應該反映時代和環境的關係，馬丁史柯西斯的「紐約黑幫」就是典型代表，他先後花了二十年的時間去做研究，美國早期的愛爾蘭、義大利、北歐和東方移民，以及原住民的各式音樂都要找到源頭，建構成那個年代的音響背景，有了這麼扎實的研究基礎，作曲家就知道他該怎麼下手了。


問：彼得傑克森的下一部作品是「金剛」，他也找了你作曲吧？你要怎麼超越前輩作曲大師馬克斯史坦納在「金剛」中所締造的音樂里程碑？


答：「金剛」開啟了彼得的電影夢想，雖然是第三版的「金剛」了，我相信他一定會拍出很不一樣的「金剛」，至於我的音樂嗎？目前，我只能說「等著瞧囉！」我是一定會重新看看第一版的「金剛」，史坦納是我非常敬重的前輩大師，超不超越，那要由大家來判斷，目前，言之過早。


問：電腦科技這麼發達，你在「沈默的羔羊」中也用電子合成器的聲響，生活裡，你也用電腦來創作嗎？


答：我用的是鉛筆，不知道為什麼，用鉛筆在樂譜上創作對我就是最自然不過的事。


問：很多年輕人都愛好音樂，也想要從事電影配樂，可不可以提供一些建議給他們？


答：我只有兩個建議。首先，請確定自己的音樂技能，要有天分，要懂音樂，要有好本領，才好入行。

其次，電影音樂不是關起門就可以做得好的，你要學會如何和導演、演員和其他工作人員建立良性互動，我的建議是你不妨先和一些臭味相投的朋友組成創作團體，先從劇場做起，學會怎麼用音樂來表達戲劇感情和肢體動作，而且懂得如何和導演及演員對話，因為電影畢竟是集體創作的作品。


完

恭賀蕭爾以王者再臨勇奪奧斯卡最佳原創音樂
以及奧斯卡最佳電影主題曲!!!