首先我要告訴大家emi的長紅系列,佳樂福現在才一片138值得買.
古典樂想入門有大家說的那麼嚴重那麼嚴肅嗎
先買一堆回家聽,每個時期的音樂都聽,每個音樂家的作品都聽,不需要看任何書籍,敞開心靈讓音樂洗滌觸動.當你喜歡上它因它而感動時你就入門了.
就像從事運動你不需要成為選手,只要能達到健身就是它最終的目的.
我每天都會利用早自習和午休的時間在我任教的班級撥放古典音樂,記得第一次撥放時我的小學生說:老師...聽古典音樂好想睡覺喔.我說:對啊..老師就是要在午休時讓你們睡的舒服啊.
我不曾主動對小朋友談過撥放的曲目,只是讓他們自由輕鬆的聆聽,經過一個學期下來開始有小朋友會主動的問我:老師這音樂好好聽,它叫什麼名字啊...是誰做的啊....
我想我可愛的小朋友已經入門了.

To tonykuo
真棒！當你的學生真是幸福，可以在美妙的樂曲中入睡！

我是南門國中畢業的,我滿感謝我的音樂老師,
讓我從別的度角度來輕鬆看待古典....
我記得我的音樂老師對我說過:
"聽古典就像聽流行歌曲,只要你不喜歡他就換張聽,
千萬別人云亦云,音樂這種東西沒有什麼"絕對"好聽的"~

時過境遷，現在翻出來反駁這位板友的意見(僅加鍵部份)，好像有點鞭屍的味道。

不過我想這位板友可能不太瞭解國樂器之所以無法以加鍵的方法改進的理由，以下略述一二。：

一、以嗩吶、笛子(中國笛)、蕭來說，一旦加了鍵，齊了半音，即失去最重要的部份裝飾技巧，
就是「滑音」，滑音就像弦樂器上的滑弦一樣，可以模彷人的唱聜，這是此類樂器相當重要的特色。

而且有非常多的獨奏曲都有使用到滑音，真要加了鍵，就滑不出來了。
(但是現今樂團多使用加鍵嗩吶就是了)

二、小弟長笛跟竹笛都有在吹，老實說，長笛的音色實在比不上竹笛，
(二十萬塊以上一把的長笛或許還有的一拼...)
先不說長笛的拿法拗手，長笛上面裝飾的技巧實在是很貧乏，竹笛少說也有三十幾種裝飾的技巧。
(加了鍵就剩下不到十種了吧)
光這些裝飾技巧就可以讓一段重複的旋律每次聽起來都有不同的新鮮感(ex：五梆子)，長笛最多只能變個調。

以上是幾個無法加鍵的理由，其餘更深入的，恕小弟學藝未到家(啦哩啦雜一大堆也容易令人生厭)，無法詳述。

容敝人再略述幾個國樂不如西樂的原因：

一、國樂融合性差，西樂的弦樂器齊奏時會產生相當漂亮、響亮的音色，
但國樂的弦樂器(胡琴)齊奏時就很難有這種音色，原因是胡琴的音準非常容易跑掉。
這音準一跑掉，就不易有那種漂亮的音色了。

再來就是國樂器的銅管樂器非常的少，嗩吶算木管(sax其實也算喔)，
而且嗩吶音準難以控制，音色融合度又相當的差(嗩吶一吹，其它的樂器全都失了音)。

西樂的銅管樂器一齊奏，乖乖不得了，整齊的音色，雄偉的氣勢，這是國樂器比擬不上的。

二、國樂器音準難以控制(除彈撥組外)，以笛子跟二胡這兩種國樂器最多人學習的樂器來說，
演奏者要付出相當大的心力去控制音準，笛子是竹做的，音準非常容易受到氣溫影響。
二胡則因結構使然，音準也不好控制，這也是國樂器輸給西樂的地方，尤其笛子又半音不全，
要演奏「大黃蜂的飛行」難度是相當高的(但長笛也沒辦法演奏一大堆竹笛名曲就是了)。

國樂勝過西樂的地方，就是旋律性較強，及擁有較多的裝飾音技巧(小提琴也擁有一堆裝飾音技巧)，
還有就是獨奏時音色較為凸出，漂亮。(當然協奏曲要使主奏樂器音色凸出還牽涉到配器學)

不過敝人估計應該會有一堆人不以為然吧。

以上部份內容含有個人主觀的部份(如長笛之音色不如竹笛)，但起碼小弟兩種都有學。

柏楊先生曾曰，國樂與西樂最大的差別在於，前者只有齊奏，而後者有發展至交響。我不敢論斷這個觀點是否正確，僅提供參考。

當然我也同意，東方音樂自有其獨特的雅緻精微之處，且國樂的音階與西樂不同，實在難以在同一立足點上作比較。

至於入門推薦，個人覺得殊乏必要。

為什麼呢？因為我覺得，每個人接觸音樂，都是緣由某些特殊的契機，例如觀賞過的某一部電影、朋友熱心借聽的某一片名盤…etc。有時觸動我心的傑作，卻不見得能立時引起你的共鳴。

所以，不妨一切隨緣吧。如果有人觀賞了阿瑪迪斯的電影，進而對莫札特的音樂產生興趣，我們再來針對此一範圍，給予選購參考的意見，不也很好嗎？

談音樂居然又扯到階級也者，似乎有點像對岸的論點…其實稍微研究一下歷史，將發現東西方自古都有阻礙藝術發展的因素，音樂也是好不容易在夾縫中掙扎生存下來的；依心理學七大需求的觀點，自然是在滿足基本生理需求後的外圈，戰亂中無人問，承平時才能得有發展，事屬常理，不足為奇…

個人買過兩本原文版的企鵝唱片評鑑
覺得相當值得參考

同一首樂曲
不同的演奏家 演唱家
感覺就是不同
建議還是買評價比較高的版本