|
||
|
Elite Member
  加入日期: May 2001 您的住址: 納西色斯湖畔
文章: 6,987
|
引用:
小津熱在PCDVD都燒不起來, 好像只有少數網友才會感興趣. 一直想獨立開個小津專題討論串, 可是自己看的不夠多恐怕能力不足, 再來又怕沒多少人有興趣冷冷清清, 小津迷大概也不會來逛這個口水多過討論的討論區, 所以目前還不太敢開. 最近陸續看了小津的 "晚春", "麥秋", "秋刀魚之味" 和 "秋日和", 這四部片子都是以嫁女兒為主題, 情節頗多類似之處, 卻讓人看得意猶未盡. 本來以為小津的片子會很悶, 其實也還好, 片中都有很多風趣的段落, 略帶有輕喜劇的格調. |
||||||||
2004-10-14, 11:16 AM
#131
|
|
|
Regular Member
 加入日期: Apr 2004
文章: 89
|
引用:
問一下p大: 小津的電影跟侯孝賢的風格是否真的很像? 以前看悲情城市的時候 就對這種不動的長鏡頭感到非常特別 (侯孝賢的歷史背景好像也交代的不夠清楚 我還真懷疑外國人看的懂悲情城市嗎?) 普遍好像都認為侯孝賢是受到小津的影響....... |
|||
|
2004-10-14, 11:48 AM
#132
|
|
|
Major Member
 加入日期: Oct 2001 您的住址: 風城
文章: 163
|
引用:
問題是侯孝賢開始拍長鏡頭時他還沒看過小津咧！ 但日本人好像認為侯孝賢和小津的精神上有相通之處，侯孝賢也很喜歡小津是沒錯 至於悲情城市有沒有受到小津影響我就不知道了，至少在畫面上我不覺得相似 我個人認為小津的鏡頭雖然是幾乎完全不動，但不長，特寫也不少 和侯孝賢那種大遠景延續很長的鏡頭還是不同的 |
|
|
2004-10-14, 12:29 PM
#133
|
|
|
Major Member
加入日期: Oct 2001 您的住址: 風城
文章: 163
|
引用:
去年底的小津回顧展我幾乎全部都看了 (差兩、三部沒看) 所有如果有人要討論我可以提供一點個人觀感 這裏雖然口水滿多的，但也代表討論不會很嚴肅啊！輕鬆一點比較好 小津早期的電影有不少幽默的橋段，他對拍攝小孩子也很有一套 一直到1949《晚春》他和編劇野田高悟開始長期合作之後，才逐漸固定他的風格和主題 小津大部份較知名的作品都是在1949-1963拍攝的(你提到的四部) 但是小津在戰前的作品也有許多經典之作，而且不乏輕鬆有趣又富含深意的作品。 一旦習慣了小津的節奏，就會發現他的電影充滿了累積出來的韻味。 尤其是回顧展最後一部我看《秋刀魚之味》，每一個鏡頭都喚起其他三十幾部電影的回憶 非常讓我感動。 |
|
|
2004-10-14, 12:44 PM
#134
|
|
|
Elite Member
加入日期: May 2001 您的住址: 納西色斯湖畔
文章: 6,987
|
侯孝賢的長鏡頭, 據說是因為當時攝影器材不夠先進, 所以就減少剪接, 才自然發展出來的風格.
小津電影以對話為主, 內景多外景少, 對話內容大多是閒話家常, 所以剪接不會太頻繁, 但是不會長到讓人不耐的程度. 小津經常利用平移來取代剪接, 在 "麥秋" 中運用的最多. 許多觀眾好像很怕長鏡頭, 最討厭鏡頭一動也不動. 其實, 長鏡頭最考驗導演的場面調度功力和演員的演技, 運用得當可以凝具出很強的張力. "悲情城市" 中有一段長鏡頭是我極欣賞的, 當寬美收到哥哥的死訊時, 還要一邊照顧身邊的嬰兒, 後來才忍不住伏在丈夫身上啜泣, 整段沒有對話而悲傷氣氛極為強勁, 假如剪接下去氣氛就會破壞掉了. |
|
2004-10-14, 01:27 PM
#135
|
|
|
Major Member
加入日期: Oct 2001 您的住址: 風城
文章: 163
|
引用:
演員其實也是很重要的因素，要是演員的表演禁不起特寫鏡頭的話，那不如就拉遠一點，用遠鏡頭來捕捉人物的姿態。還有如果沒法用多部攝影機進行交插剪接的話，也可能會使用單一長鏡頭來表現。 有趣的是，小津的鏡頭看似平凡，但仔細研究，會發現拍起來麻煩無比。因為人物經常對正鏡頭，角度會跨越一百八十度線，一個簡單的對話，必需要拍攝好幾遍鏡頭才組合的起來。侯孝賢就不是這麼一回事，攝影機一架好，就讓演員開始走位表演就行了。 又小津的平移，越到後來就幾乎沒有了，《麥秋》和《茶泡飯之味》印像中好像是他最後一次使用會動的鏡頭，唯一的例外是《浮草》的開場，因為攝影機架在船上，船動了鏡頭也跟著動，這一動當時還讓人嚇了一跳，"小津動了！"...:P |
|
|
2004-10-14, 02:10 PM
#136
|
|
|
Elite Member
加入日期: May 2001 您的住址: 納西色斯湖畔
文章: 6,987
|
引用:
Nyserq兄應該是電影科系出身的吧? 對於電影鏡頭研究得比較透徹, 不像我是外行人都用土法煉鋼亂分析  ....你提到 "人物經常對正鏡頭，角度會跨越一百八十度線", 這點我不太瞭解, 可否再解釋清楚一點? 貼一張我最喜愛的**** -- 原節子 ("晚春"劇照)  笠智眾這張大概是對正鏡頭.......  原節子和笠智眾在"晚春"中觀賞能劇的片段........  |
|
|
2004-10-14, 04:37 PM
#137
|
|
|
Elite Member
加入日期: Nov 2000 您的住址: 臉書之 高苦茶
文章: 4,519
|
引用:
我來多事猜測一下 因為是甲乙兩人對話,所以兩人之間形成一道無形的線 而攝影機必須擺在兩人之間 一次先拍甲向乙說話,再180度廻轉鏡頭拍乙對甲說話 如果要省事,可以請甲一次把所有台詞說完;乙也是一樣,事後再剪接即可 但如果龜毛起來一定要演員之間對話的話,這個鏡頭就要一直180度轉來轉去了............ 
__________________
*************************** 我的著作 : <人間書話> |
|
|
2004-10-14, 06:04 PM
#138
|
|
|
Elite Member
加入日期: May 2001 您的住址: 納西色斯湖畔
文章: 6,987
|
引用:
我自己猜測的也大概是這樣 ....單一個對正鏡頭沒有假想線問題, 要雙方對正鏡頭切換才會有問題. 伍迪艾倫的"我心深處"(Interiors, 1978)有一段三姊妹圍桌談話, 攝影機在桌子中心, 依次繞著三個姊妹旋轉, 也是破解假想線的絕妙方法. |
|
|
2004-10-14, 06:40 PM
#139
|
|
|
Regular Member
加入日期: Apr 2004
文章: 89
|
謝以上大大的發言
好像又多認識一點了 ........原來她就是節原子ㄚ 蠻漂亮的 不太像傳統日本女性 有點郝思嘉的感覺....  |
|
2004-10-14, 06:43 PM
#140
|
|
