電影作曲家麥可凱曼去世~特別紀念專刊

半瓶醋

Master Member

加入日期: Apr 2002

您的住址: 松山~

文章: 2,446

電影作曲家麥可凱曼去世~特別紀念專刊

電影音樂家群像－邁克凱曼 Michael Kamen

生日：
15 April 1948
New York, New York, USA
　
去世：
18 November 2003
London, England, UK.

By Loyalwise Ye

　　稱Michael Kamen是一名電影音樂家，或許反而將Kamen的音樂領域給狹隘了，畢竟早在為電影譜寫音樂之前，Kamen早已憑著過人的音樂才華與豐富多元的音樂面貌，在音樂界闖出一片天地，他的作品型態囊括了搖滾樂，音樂劇和芭蕾舞舞劇，合作的對象從帕華洛帝，伯恩斯坦，大衛鮑伊，巴布狄倫到平克彿洛伊德，演出的舞台從流行演唱會到米蘭史卡拉劇院，也進一步的，從小銀幕到大銀幕．他縱橫古典與流行樂壇，成為備受矚目的音樂新秀，而成為一名電影音樂家，則進一步的將他原已十分多彩多姿的音樂事業，帶向另一個顛峰。

　　Kamen出生於一個道地的音樂家庭，他的父母到周遭的親友，幾乎都是活躍的音樂人，同時Kamen也是一個道地的紐約客，１９４８年生於紐約，在紐約著名的音樂學府茱莉亞音樂學院完成音樂教育，隨後他的音樂事業也掘起於紐約．Kamen在茱莉亞音樂學院主修雙簧管，並且善長鋼琴，吉他與法國號等多項樂器，他所涉獵的音樂型態也同樣的多樣化，在求學期間Kamen即組織了搖滾／古典跨界音樂團體New York Rock And Roll Ensemble，並陸續灌錄了多張專輯作品，這些結合了古典與流行音樂風格的創作，獲得了名作曲家與指揮家伯恩斯坦（西城故事）的賞識，並在伯恩斯坦的引薦下，Kamen受邀與紐約愛樂合作，並且陸續為交響樂團編曲，這也成為Kamen譜寫交響音樂作品的開端．New York Rock And Roll Ensemble於１９７３年解散，但Kamen仍繼續在音樂上開發新的潛能與表現，他開始創作芭蕾舞劇，日後Kamen陸續創作了十部芭蕾舞舞劇作品，作品中仍然展現了古典與流行結合的個人風格，同時這些舞劇作品也獲得了紐約音樂界與藝文界的認同與激賞，包括大衛鮑伊，搖滾音樂界的Bob Ezrin，Dick Wagner，吉他手Earl Slick與薩克斯風手David Sanborn皆陸續與他合作，不論是在古典音樂殿堂或流行音樂舞台，Kamen都成為音樂界引人矚目的新星。

　　１９７４年Kamen為電視紀錄片”Christina's World”配樂，是Kamen最早嚐試配樂工作的作品，而最早受到矚目的電影配樂作品則是１９８５年的＜Brazil＞，之後配樂的邀約不斷，成為炙手可熱的新生代電影音樂家，早期的知名作品包括了＜終極警探＞與＜致命武器＞等系列．坦白說，Kamen早期的配樂作品雖架勢十足，但偶爾卻會有一些令人咋舌的演出，以＜終極警探＞系列來說，Kamen在每一集都會按摜例引用一段古典樂章，不過總是使用得有些令人難以適應，比如在第一集裏，恐怖份子搶劫金庫得逞時，配上貝多芬第九號交響曲中的”歡樂頌”，或者在第二集機場危機解除，飛機陸續迫降時，不知所云的配上西貝流士的”芬蘭頌”，既成音樂的運用始終有令人參不透玄機何在的感覺，但至少在原著音樂的水準上有一定程度的表現．除了這些知名的動作音樂作品外，Michael Kamen寫起感情深刻的作品來也相當出色，如＜春風化雨１９９６＞，＜冬天的訪客＞和＜美夢成真＞，都展現了優美動人的抒情魅力。

　　基於Kamen在音樂界中的廣闊交遊，許多知名的流行音樂巨星如Eric Clapton，David Sanborn，George Harrison或Queen等，紛紛在他的居中引線下參與電影音樂的演出與創作，Kamen也進一步的將他們的作品交響化或古典化，如Queen在＜時空英豪＞中的”Who Want to Live Forever”即是非常出色的例子，而與Kamen合作過的搖滾明星中，最為樂迷所熟悉的，自然非Bryan Adams莫屬了，Kamen與Bryan Adams合作的作品包括了＜俠盜王子羅賓漢＞的”Everything I do , I do it for you”，＜豪情三劍客＞的”All For Love”，以及＜這個男人有點色＞的”Have You Ever Really Love A Women”，＜致命武器＞第三集的”It's Probably Me”，這些作品不僅是流行音樂排行榜上的常勝軍，獲得葛萊美音樂獎的多項肯定，同時＜俠盜王子羅賓漢＞的”Everything I do , I do it for you”和＜這個男人有點色＞的”Have You Ever Really Love A Women”都入圍金像獎最佳原著歌曲，而且這兩部電影配樂在器樂作曲的表現上，也有相當出色的水準。

　　１９９６年Kamen為＜春風化雨１９９６－Mr.Holland's Opus＞配樂，不論是既成音樂的選用或原著音樂的創作，Kamen都展現了純熟的音樂技巧與豐沛的情感，成功的刻劃出電影的神髓，可以說和男主角李察德瑞福斯一同成為這部音樂電影的靈魂人物，之後Kamen與李察德瑞福斯，以及該片導演Steven Herek成立了Mr.Holland's Opus基金會，目前該基金會已捐助超過１８００件樂器給需要的學童與學校，讓音樂教育能普及到更多的地方．１９９７年，Kamen榮獲南加大音樂系的Magnum Opus Award，並且該校也設立以他命名的獎學金．如今的Michale Kamen，不僅是一名出色的音樂作者或電影音樂家，同時也在音樂教育的推廣上，做出了傑出且實質的貢獻。

__________________
現任駐腳地半瓶醋的youtube頻道

粉絲頁--半瓶醋愛講話

想參加別的投票活動請至--搖醋影評合集--投票活動總動員!!!

2003-11-21, 03:29 AM #1

半瓶醋

Master Member

加入日期: Apr 2002

您的住址: 松山~

文章: 2,446

醋灑影樂－諾曼地大空降 Band of Brothers

Band of Brothers／諾曼地大空降

Music Composed and Conducted By

Michael Kamen

評鑑星數：＊＊＊＊＊
　

樂評：

By 半瓶醋 2003/11/20

　　2001年由湯姆漢克和史帝芬史匹柏監製的影集【諾曼地大空降】，是一部相當精采的影集，不同於以往敘事快速的的戰爭電影，由於是影集，【諾曼地大空降】比一般的戰爭電影有更多的時間來描述探討戰爭之下的人性與感情，而且由於篇幅的增加，【諾曼地大空降】還有讓更多的角色說故事，於是從連隊長到醫務兵，從士官長到回役兵，整部影集彷彿讓二次大戰的歐洲先明了起來，觀眾也透過101空降師E連的生活，看到了大時代下的無名英雄。而為這齣精采影集作曲的音樂家邁可凱曼，則用音樂讓整部影集有了強大的活力與生命。

　　凱曼為【諾曼地大空降】寫的主題音樂，最能讓所有人耳熟能詳的當屬曲目1.Main Titles，這一首音樂主題就是每一集影集播放時的片頭音樂，可說得上是近年來最令人印象深刻的影集音樂，一開始以溫柔婉轉的弦樂呈現，伴隨著人聲的吟唱，在第二次重複旋律時管絃與合唱層層交疊中漸漸雄壯，之後在停頓片刻之後又漸趨柔和，這樣的主題音樂只能以「令人心碎」來形容，可說是完美的表達出【諾曼地大空降】的主題－一群離鄉背景的年輕人，在戰亂之中相互倚靠的友情。

　　同樣的主題在原聲帶中的曲目中不斷出現，大部分都是在激昂的音樂過後，結尾回復到這段溫柔的主題中，而在片尾曲中這段主題再次出現，開場由女聲的吟唱帶出，一開始相當的哀傷，但是接著當「兄弟連」主題出現之後，彷彿在告訴觀眾，即使在這樣的戰亂底下，還是可以看到人性的光明面，友情與善良，堅毅與勇敢。

　　曲目３. Band Of Brothers Suite Two是整張原聲帶中唯一快節奏的音樂，這一段音樂的主要架構其實是來自於凱曼的前作【俠盜王子羅賓漢】，在改變主要弦律之後，大量的弦樂佐以長笛以及小量的鼓號，將「兄弟連」表達的英氣煥發卻又不失優美，尾段Main Titles以管樂再度出現，讓整首曲子以溫情收場。

　　自從【搶救雷恩大兵】首開先例之後，廿世紀末的戰爭電影音樂，以往鼓號齊鳴的雄壯激昂軍樂幾乎已不復見，取而代之的是人聲與輕柔深沉的弦樂。【諾曼地大空降】的原創音樂就是個典型道地的例子，當然也由於凱曼的音樂風格使然，在整部影集當中，弦樂佔了絕大部分，管樂即使在出現的時候也並不會有如傑瑞高史密斯風格般的飛揚跋扈。整張原聲帶幾乎是一張能在午後時分聆聽欣賞而不覺吵雜的專輯，邁可凱曼雖然已在2003年11月20日去世，但他所留存的音樂依舊能夠感動人心，【諾曼地大空降】真可算得上是他留給世間人物最大的一個禮物。

__________________
現任駐腳地半瓶醋的youtube頻道

粉絲頁--半瓶醋愛講話

想參加別的投票活動請至--搖醋影評合集--投票活動總動員!!!

2003-11-21, 03:31 AM #2

半瓶醋

Master Member

加入日期: Apr 2002

您的住址: 松山~

文章: 2,446

洛伊電影音樂頻道－美夢成真 What Dream May Come

What Dream May Come／美夢成真

Music Composed and Conducted by Michel Kamen

1998 Decca Records 460 858-2

評鑑星數：＊＊＊＊
　

樂評：

By Loyalwise Ye 2000/10/14

　　＜美夢成真＞是我覺得邁克．凱曼至今最出色的配樂作品，甚至在我看來，它對這個動人故事的真情詮釋，只怕還強過導演過於誇張浮華的視覺堆砌．其實這個故事的本身實在十分迷人，充滿了感動，溫柔，傳奇與想像力，導演的唯美風格固然塑造出不少動人的時刻，然而如果一些景像能夠處理的更收斂一些，或許那種”此景只應天上有”的瑰麗，才能真正的，令整個故事更加炫爛動人，而不是淪為令人視覺疲勞的色彩包袱．

　　邁克．凱曼為本片創作了兩個令人著迷的主題旋律，也正呼應了電影中兩個主要的主題，愛情與親情．Beside You是邁克．凱曼和Mark Snow（X檔案）合作打造的主題曲，不論就一首歌曲或是就一個樂章來說，我個人覺得都是９８年最出色動人的電影主題（曲）之一，這首曲子詞曲之間皆薀含著一種深情款款的相繫與關懷，暮暮朝朝，青絲白頭，用來詮釋故事中生死無阻的愛情，有命中註定的美，也有誠懇無華的真．而Children's Melody（ Longing (Lost Children) ），是邁克．凱曼繼＜冬天的訪客＞與＜春風化雨１９９６＞之後，再次展現其細膩動人的鋼琴風格，這個主題描述克里斯提與子女間的情感與爭執，飄渺淡雅間帶了一些些感傷的色調．親人之間的情感是很微妙的，有時不免有些難解的心結，但在心靈深處，卻始終有著不言而諭的關懷，怕只怕錯過了表達的時機，而成為無解的遺憾．

　　I Once Met This Beautiful Girl By A Lake一開場即以吉他和雙簧管演出動人的Beside You，描繪克里斯提和安妮的初遇，單純清新的質感中，展現了一場年少輕狂的邂逅，然而旋律中的深情真切，卻讓這場不經意的相遇，化身為生世相許的約定．第二段音樂That Was The Last Time We Saw The Child，描繪克里斯提失去子女的回憶，感傷中卻透露著一股柔和與明亮，暗示著死亡將開啟另一個世界的大門．

　　第二軌曲目描寫克里斯提的意外，他的靈魂在人間遊蕩，徬徨而難以置信，這段音樂中最搶眼的是最後一個段落Annie Loses Faith，描寫安妮的傷心欲絕與崩潰，笛聲和提琴刻劃出一種難以承擔的心痛與煎熬．第三軌曲目是我個人最喜愛的曲目之一，Summerland-the Painted World描寫克里斯提在安妮的畫，也正是他的天堂中醒來，Beside You變奏出開闊動人的視野，The Painted Bird Flies同樣由Beside You變奏而來，描寫天堂中隨心所慾的飛鳥，雖然那隻鳥長的好詭異，畫面好假，不過音樂美的好神奇興奮，Christy Flies以Beside You的前奏融合了飛奔的交響樂，描寫克里斯提躍下瀑布的奇景與飛馳，整段音樂一氣呵成，充滿了神奇與瑰麗，各個段落同樣都由Beside You變化而來，卻各具鮮明的特色，這也證明了Beside You這首曲子，從前奏，間奏到本樂都十分動聽，都可以變化出動人的配樂．

　　Marie's World描述李歐娜的天堂，又和克里斯提的天堂，呈現另一種完全不同的神奇綺麗，結尾時以鋼琴帶出了克里斯提子女的主題Children's Melody，表明了李歐娜的真實身份．Annie's Suicide/Soul Mates以柔美古典的鋼琴豎琴開場，描繪出安妮的悲傷與心力交瘁，安妮終究走上自殺一途，後段音樂在悽惻中爆發出哀莫大於心死的沈痛，描寫在安妮畫中崩潰凋零的紫樹，是一段兼具悲愴情感與戲劇性的作品．

　　接下來的音樂In Hell/Stormy Seas/Recognition (Albert Is Ian)，描寫克里斯提與引渡者會面，找尋進入地獄拯救安妮的方法，其中經過充滿迷失靈魂的陰暗海洋，直到進入地獄又是一幕暴戾頹靡的悲哀景像，最後一段音樂Recognition，再次浮現克里斯提子女的鋼琴主題，表明亞伯特的真實身份．整段音樂力道充沛，頗有＜撕裂地平線＞黑暗強勁的威力．Sea Of Faces/Falling Through Hell以Beside You婉約開場，是一段令人不自覺心碎的音樂，Annie's Room則描寫安妮的地獄，那裏的景像正是克里斯提與安妮的夢，然而在安妮的地獄裏，一切夢想都成為癈墟殘瓦，滿目瘡痍．

　　Beside You/Divorce依然以Beside You變奏而來，大提琴沈穩溫暖的音色，描繪出克里斯提與安妮的相愛與相持．Together In Hell/Death And Transfiguration/Together In Heaven描述克里斯提與安妮的愛打破自然的定律，一同回到天堂的過程，不過這樣描述好像又有些不太傳神，其實在故事中，所謂的天堂是心靈充實的人死後的感受，而地獄則是失去靈魂的人死後的心靈麻木，還記得亞伯特對地獄的描述嗎？在地獄裏最可怕的，是”lose your mind”，所以與其說克里斯提帶著安妮離開地獄回到天堂，倒不如說克里斯提用無悔專一的愛，找回安妮崩潰迷失的愛與心靈．這段音樂中有許多動人的片段，最令人喜悅的時刻，莫過於最後一家人在天堂中重聚的景象，而Beside You自然是最合適的音樂．最後Reunited/Reincarnation/When I Was Young這段清靈迷人的尾聲，搭配小安妮與小克里斯提在人間重逢，畫面到情境，將整部影片中生生世世，命中註定的相愛，留下了十分動人，而且回味無窮的唯美結局，這部電影也證明了，很美的文藝片不一定要找很美的主角來演的，最重要的是要故事動人，就算主角是不俊不美的中年人，一樣可以引起觀眾的共鳴．

　　邁克．凱曼這部作品堪稱是他這幾年來，許多配樂歷練後的里程碑，因為這部配樂中將許多他過去作品****色的磨練與技巧，做了一次出色的發揮，＜撕裂地平線＞也好，＜冬天的訪客＞也好，或者是＜春風化雨１９９６＞，邁克．凱曼將其中許多令人激賞的手法，發揮的更加成熟感人，形成一種風格化的嶄新魅力，也令人更加期待他的下一部作品．

__________________
現任駐腳地半瓶醋的youtube頻道

粉絲頁--半瓶醋愛講話

想參加別的投票活動請至--搖醋影評合集--投票活動總動員!!!

2003-11-21, 03:32 AM #3

半瓶醋

Master Member

加入日期: Apr 2002

您的住址: 松山~

文章: 2,446

洛伊電影音樂頻道－春風化雨1996 Mr. Holland's Opus

Mr. Holland's Opus／春風化雨一九九六

Music Composed and Conducted By

Michael Kamen

1996 The Decca Records

評鑑星數：＊＊＊＊
　

樂評：

By Loyalwise Ye 2000/10/14

　　坦白說＜春風化雨一九九六＞又是一個相當失敗的中文譯名，原片名＜Mr.Holland's Opus－荷蘭先生的樂章＞是一個既切題又富有深意的名字，除了這個無用的譯名外，這部電影並沒有什麼可挑剔的，不僅是一部成功的勵志電影，也是一部成功的音樂電影，一般這類春風化雨的故事，多半描寫耐心執著的老師，帶領頑劣或身處環境困境的學生，回復純真本性，走向人生的康莊大道，不過這部片子裏的Mr.Holland，是少數聽到下課鐘逃得比學生還快的老師，為人師表其實並不是他的職志，只是為了溫飽而屈就的職業，Mr.Holland一再因為環境因素，犧牲自己成為音樂家的夢想，鬱鬱不得志的困在一所小小的高中裏擔任教職，但一路走下來，卻由一個心不甘情不願的打工老師，變成一個人人景仰的音樂教師，終究他沒有能成為一名偉大的音樂家，但一部偉大的交響曲還是完成了，他的學生驕傲的站在台上說：我們就是Mr.Holland的樂章，我們每個人都是樂章裏的音符！！這是多麼美而有力的告白，很顯然的，所謂的”成就”其實有很多種意義，有時一個音樂老師能比一個音樂家更偉大．而很有意思的一點是，學生們對Mr.Holland的影響，並不亞於他對學生的影響，他讓學生成為能感受美，能體驗生命的人才，而他所遇到的學生也豐富了他的生命，提昇了他的智慧與包容，使他成為一名更優秀的教育者，這是一般同型電影很少表現的層次．至於在電影中成就Mr.Holland這個角色的關鍵人物有兩位，一個當然是在幕前飾演Mr. Holland的Richard Dreyfuss，另一個，則是在幕後飾演Mr. Holland的Michael Kamen．

　　基本上這是一部由音樂來帶動的電影，而且在原著音樂和既成音樂的選用上都有很出色的成績，也因此兩張原聲帶都是不錯的專輯．這裏所介紹的專輯收錄的是由Michael Kamen譜寫的原著音樂，配樂中的人物主題，包括了Mr.Holland的妻子，兒子與學生，每一個主題旋律都十分優美，而且在原聲帶中都有完整優美的音樂鋪陳，Kamen透過這些音樂主題，連串起Mr. Holland的一生，這些主題最後匯整成Mr.Holland的交響曲An American Symphony，成為一首極為明朗振奮，充滿熱情與力量的壯麗作品，也帶來電影中最為****的一刻，相當的動人與搶眼．這些音樂主題幾乎都是在電影開拍前，Kamen就與導演Stephen R.Herek取得共識事先完成的，以音樂的觀點來說，當然，Michael Kamen就是Mr. Holland．

__________________
現任駐腳地半瓶醋的youtube頻道

粉絲頁--半瓶醋愛講話

想參加別的投票活動請至--搖醋影評合集--投票活動總動員!!!

2003-11-21, 03:34 AM #4

半瓶醋

Master Member

加入日期: Apr 2002

您的住址: 松山~

文章: 2,446

　　Michael Kamen的幾個人物主題幾乎皆以抒情為主，幾個主題各具特色，而且旋律都相當優美，其中Cole's Tune描寫Mr.Holland患有重度聽障的獨子Cole，是旋律性和情感性都非常細膩動人的抒情佳作，Kamen將這個主題改編成主題曲Cole's Song，也是十分動聽的歌曲，至於看過電影的觀眾，想必對Mr.Holland為Cole表演的歌曲Beautiful Boy印象相當深刻，這首由John Lennon原唱的歌曲則收錄在另一張原聲帶中．另一個人物主題描寫的是Mr.Holland的學生Rowena，一名充滿音樂才氣，且正值花樣年華的美麗少女，令Mr. Holland驚艷不已，也令他陷入心靈的交戰，這是一個旋律很美的Love Theme，充滿迷惑，夢幻，飄渺與唯美的色彩，原聲帶中的曲目Rowena，將這個主題作了完整的發揮，全曲長達六分鐘，以略帶感慨的輕柔管絃，娓娓傾訴Mr. Holland與Rowena之間的情愫，是十分優美的一段演出，不過在電影中，這首主題由甜美的Rowena柔柔唱來，和著Mr. Holland的鋼琴伴奏，更是唯美搶眼，甚至比原聲帶中這段描寫Rowena與Mr. Holland告別的管絃編曲更有味道，很可惜原聲帶中並沒有收錄這個鋼琴與女聲吟唱的版本．Rowena這個角色與Mr. Holland之間的關係，在學校的音樂劇公演一幕達到****，Rowena那曲葛希文的Someone To Watch Over Me，唱的深情款款，根本是在台上向Mr. Holland忘我告白，著實令人心動不己，這首歌曲也收錄在另一張原聲帶中．至於另一個Love Theme作品Iris and Glen，則以較為平實優雅的曲風，描寫Mr. Holland與妻子的感情，這個主題的作風與Rowena顯然不同，少了點虛幻，少了點感傷，但多了點溫情與甜蜜，旋律雖淡雅平和，但依然十分優美．這幾個人物主題都相當有味道，Michael Kamen藉此巧妙的點出主角感情世界裡最深處的悸動，包括了對家庭妻兒的親情與責任，以及對日漸逝去的青春和夢想，所存有的一點點渴望與嚮往（某個角度來看，Rowena的出色歌喉與青春之美，以及她對Mr. Holland音樂才華的欣賞與傾慕，正是Mr. Holland為了現實生活投身教職工作後，所一再錯過與犧牲的），透過這些充滿情感的抒情樂章，Michael Kamen寫出了一個真情至性，有血有肉的音樂角色．

　　結合了上述的主樂主題，加上Kamen一直在配樂中蘊釀的交響曲主題，終於誕生了配樂中的****作品An American Symphony，這個樂章在電影一開場的Mr. Holland Begins中，即以相當震撼的聲勢，描寫Mr. Holland譜寫交響樂作品的壯志雄心，不過這個樂章在這段短短的開場後，就幾乎完全處於被埋沒與中斷的狀態，直到電影最後一刻，這個樂章才終於以完整的面貌呈現，而且最後完整的An American Symphony，不僅將Mr. Holland Begins中未完成的管絃主題加以延伸拓展，同時也加入了Cole's Tune，Rowena，Iris And Glen等主題旋律，使整首作品成為Mr. Holland一生的寫照，情境和作曲表現都相當成功，是原聲帶中的代表作．An American Symphony在原聲帶中長達８分半鐘，不過在電影裏大概只表演了最後的二分鐘，雖然有些可惜，但比較適合電影表現的需要，最後的部份Kamen將電子節奏和電吉他等樂器都寫進交響樂中，呈現出豐沛的熱情和閃亮的朝氣，效果相當出色，Kamen是少數會將電吉他納入交響樂團編制的作曲家之一，他曾發表過的電吉他管絃協奏曲即是很有名的例子．而對於只看過電影的觀眾，有機會聽聽這首收錄在原聲帶中的完整版An American Symphony，相信更能體會Michael Kamen整部配樂的作曲構思與表達意境．

　　Kamen以充滿感情與旋律美的主題，加上完整的表達理念，架構成一部優美，動人，而且也相當撼人的配樂作品，這張原聲帶中除了收錄這幾個出色的主題外，一些富喜感與追思情感的描寫也相當出色，同時還選錄了貝多芬與巴哈的作品來呼應電影中一些相關的場景，至於電影中一些較富通俗色彩，以及表現時代背景的流行歌曲，則收錄在另一張原聲帶中，這幾年來，一部電影發行兩張原聲帶多少都有濫竽充數，胡亂灌水的現象，＜春風化雨１９９６＞是少見的例外，兩張原聲帶的音樂內容和電影都有很密切的關係，而且都很有特色，你可以從原聲帶中重新感受到電影裏的感動，而這些音樂本身也都是歷久彌新，水準出色的音樂佳作．至於以原著音樂來說，這部配樂是Michael Kamen最有味道，可能也是對他個人而言最有意義的配樂作品之一，因為在音樂表現上，Kamen就是Mr. Holland，Michael Kamen後來和男主角Richard Dreyfuss，導演Stephen R. Herek一起以Mr. Holland為名，設立了音樂教育基金會，提供樂器給沒有經費購買樂器的學校，看來，不只在音樂上，在精神上，Michael Kamen也漸漸成為Mr. Holland的化身．

__________________
現任駐腳地半瓶醋的youtube頻道

粉絲頁--半瓶醋愛講話

想參加別的投票活動請至--搖醋影評合集--投票活動總動員!!!

2003-11-21, 03:35 AM #5

半瓶醋

Master Member

加入日期: Apr 2002

您的住址: 松山~

文章: 2,446

麥可凱曼
標題:的故事（上）
「終極警探」裡的大鬍子反派艾倫雷克曼，一出場就泠酷得教人噁心想吐，可是，他在李安的手下，卻成了「理性與感性」中最專情，也最癡情的男人。接連替三集「終極警探」譜寫電影音樂的麥可凱曼，也說他真的不是壞人，可是，天生長成這個樣子，你第一眼卻沒辦法認為他是好人。
於是，麥可在「終極警探」裡用了黑夜裡波濤翻滾的音符來描寫恐怖艾倫的難測性格，但是，另外再以貝多芬的「快樂頌」來揶揄、嘲諷和浪漫歹徒的耶誕夜暴行，雖然說同樣的手法，英國大師庫布立克早在「發條橘子」中就用過了（男主角最後還每次聽到快樂頌就想吐），但是麥可凱曼搭配警匪征戰畫面的音樂，依舊產生了教人難忘的效果。

也由於這次合作，他發現艾倫雷克曼戲演得真好，簡直就是千面人，所以，雷克曼升格當導演拍「冬天的訪客」時，他就答應替寫一首風格完全不同於以往的「暴風雨」，把從舊作撒克斯風協奏曲摘取精華，改用管絃器樂表現蘇格蘭冰荒枯泠的山海景觀，讓這部描寫「有愛，世界才不會冰泠」的主題電影擁有最貼切的電影配樂。

「電影音樂創作要作曲家灌注整個靈魂的神聖工作！」這是麥可很堅持的工作理念，作曲家能不能投注全部的靈魂，關鍵就看導演能不能捉住他的心，所以他很重視與導演的互動關係，事實上，他的工作夥伴都是長期相熟的老友，「我們彼此了解，電影才不會拍得離譜，音樂才會精彩！」

「致命武器」導演李察唐納聽過他和吉他之神艾瑞克克萊普頓合作的「核子火車」音樂「黑暗邊緣」後，喜歡得不得了，堅持要找他作曲，可是麥可凱曼沒空，後來反而是克萊普頓一聽是梅爾吉布遜主演，他很迷梅爾的表演，反過來慫恿麥可譜曲，九八年夏天，麥可已經替「致命武器」連寫了四集音樂了，他的感想是：「多年不見的老友，再度重逢，再度摩擦火花，真是過癮。」

麥可很會寫動作電影的音樂，「俠盜王子羅賓漢」的音樂就是存在他腦子裡已經有二十五年歷史，完全是童年在森林裡奔跑嬉戲的童年經驗重現，最難得的是電影的主題曲「EVERYTHING I DO (I DO IT FOR YOU)」更是清楚投射了羅賓漢瑪莉安的浪漫愛情，締造了電影音樂和電影主題曲同樣風靡影迷的雙贏效果。

每位作曲家都有自己的創作秘訣，麥可的理論是首先要讓自己聽了舒服，聽了開心，因為如果自己都不能受到感動，如何期待別人會喜歡呢？其次，才是來考慮音樂的節奏和旋律能不能吻合電影的要求？不能，就要修改，否則警匪追逐戲配上音樂，觀眾還沒睡著，銀幕上的演員都先睡著了。
從布魯斯威利、梅爾吉勃遜到凱文寇斯納的英雄傳奇電影，確實替麥可掙得了極高的作曲榮譽，不過真正改變他自己命運的作品則是「一九九五春風化雨」，本身就彈得一手好鋼琴的金像獎影帝李察德瑞福斯在片中飾演一位高中音樂老師賀蘭德，在三四十年的教學人生中，他不辭辛勞地輔導學生，認識音樂，吹奏樂器，一直到退休時分，才由歷屆校友返校，在他指揮下舉行了一場告別演奏會。這樣的部沒有血腥和暴力，完全強調人性溫馨的電影，感動了無數觀眾，也提醒他重回母校拜訪昔日啟蒙恩師。

可是返校之後，他才赫然發現，美國政府大幅削減教育預算之後，幾乎迫使各級學校將無關升學和就業目的的音樂教育都停止了，他的老師特地帶他到學校倉戲庫參觀，那裡面，損壞待修的樂器堆得滿坑滿谷，因為學校沒錢，所以不可能請人來修理，因為沒錢，所以學生就不可能再上音樂課，再去認識音樂的美麗，這個狀況如果沒改善，對美國的音樂教育將造成極大的戕害。

回母校參觀結果看出一身泠汗的麥可凱曼，立刻就用電影中的男主角名字，成立了一座賀蘭德基金會，致力於替美國的高級中學籌募音樂教育的專款，而且，他只要有空，就一定到各地的大學和高中演講，呼籲大家注意基礎音樂教育的重要性。好萊塢的作曲家多數都忙著賺錢，麥可凱曼的募款義行，以及推動音樂教育的熱忱，可以說是百不見一的「異類」，卻也因此格外珍貴。

__________________
現任駐腳地半瓶醋的youtube頻道

粉絲頁--半瓶醋愛講話

想參加別的投票活動請至--搖醋影評合集--投票活動總動員!!!

2003-11-21, 02:59 PM #9

Avantasia Advance Member 加入日期: Mar 2002 文章: 449	真可惜才55歲就死了 American Symphony裡頭加入一些現代樂器像電吉他鼓等當初看時就覺得非常新奇搭配起來也不覺得刺耳滿有味道的我不知道有8分鐘的版本下次買回來細細品嚐一下半瓶醋先生介紹的真好挑起我的購買欲了 __________________ 一部敗家史篇篇凱子淚
2003-11-21, 04:40 AM #6

我是新手 Golden Member 加入日期: Jun 2001 您的住址: 彰化文章: 2,644	Michael Kamen去世了... 這是哪個時候的新聞啊...太久沒關心電影音樂了...
2003-11-21, 08:55 AM #7

半瓶醋 Master Member 加入日期: Apr 2002 您的住址: 松山~ 文章: 2,446	不怪你~小弟知道的時候是超級震驚的他是本週三~11月19日去世的 __________________ 現任駐腳地半瓶醋的youtube頻道粉絲頁--半瓶醋愛講話想參加別的投票活動請至--搖醋影評合集--投票活動總動員!!!
2003-11-21, 02:50 PM #8