逗馬宣言有下列幾點，不妨自己拿《黑暗中漫舞》《厄夜變奏曲》來套看看，
你就會知道為什麼他們不是Dogma電影了....

1.影片拍攝必須在場景的現場完成。.不得取用道具和加工的場景設計（若是道具是非不得已必得需要，則須在道具可以被找的到的現場拍攝）。

　2.聲音不得和影像的製作分離，反之亦然（音樂除非就在存在於影片拍攝的現場，否則不得使用）。

　3.必須取用手提攝影。任何移動或是固定的鏡頭，只允許在手提攝影裡完成（影片不得用腳架的攝影機取景，影片必須在取鏡的現場完成）。

　4.必須是彩色電影，不得使用特殊打光（若是燈光太弱不足以曝光，這場戲就必須取消，或是只能使用附在攝影機當中的單一燈光）。

　5.禁止使用光學儀器以及濾光鏡。

　6.影片不得用淺薄的動作填塞（不得出現謀殺、武器等等）。

　7.禁止背離當時和現場（影片必須就發生在當時和當場）。

　8.不接受類型片。

　9.必須是Academy的三十五釐米底片。

　10.電影導演不得冠以作者之名，更近一步地，我發誓作為一個導演我要壓抑住自己的個人品味。我最重要的目標就是從角色和場景裡逼近真實。我發誓盡一切之能事，並放棄以任何好品味或美學方式來達到這一點。

黑暗中漫舞中的幻想歌舞片段的大場面皆為很正統的拍攝方式
攝影機運鏡也都非手持,倒是幻想的華麗反而和殘酷的現實
形成蠻強烈的對比...實在令人記憶深刻

謝啦~~不過逗馬95不是由拉斯馮提爾主導嗎?為什麼他自己都不遵守規則了??

他是主導不代表他的作品必須按照這個規則，他也沒要求別人按照這個規則拍片，只是按照這個規則拍的片子，會被接受標上記號了吧。如果他把這些片子標上記號，那才算不遵守規則了。雖説他主導了一個類型的創立，他也可以在願意的時候嘗試各種類型啊。

第九項跟我學的不大一樣,

DV->35mm

話說回來,

這宣言還真是有點莫名其妙,

這樣綁住自己又苦了觀眾的眼睛?!~

這類型的片子剛開始真的不習慣
但是看久了會發現有種獨特的魅力存在
它就是一部隱形的攝影機記錄著事件主角所發生的一切
另觀者有種難以逼視之真實感受
"在黑暗中漫舞"我覺得是一種突破
它在竇瑪95的架構下加入了一般較正統的拍攝方式
如此更加深了兩種世界的對比性(真實與幻想)
不過有些人基於生理因素
接觸此種類型的電影就會頭暈目眩兼嘔吐
實在可惜....

記得那時候和2個同學一起去看 :白痴:
隔天三人都頭痛反胃想吐翹了一天課
拉斯的片子真是名不虛傳ㄚ

拉斯馮提爾的電影~~讚!