趕快把片子拿起來聽..買來都還沒看過咧....


原來...賣冰奇零的爸bo...是這裡面的??!!......
趕快來看看是不是前幾天MAIL看到的那段....

再貼一個爸BO.....也是很屌....
爸BO下載

多謝deepsky兄推薦，
我反覆看了一下，發現自己原有許多錯白字，剛才補正錯別字以後，
又多加上了一點新的看法，原先的19點，現在成了22點，姑且算是完整版本吧？
原來想貼回去原處您指的連結，但因為現在字數在我囉唆之下，又增加了一些…已經無法在原先佔了位置的三個篇幅中貼完畢，勢必要被切開，要跳過許多發言以後才能讓大家一次看到。所以乾脆原處我就不改，所以此處現在貼的是修正過，（希望沒有錯白字的）的版本。（嘻嘻！我居然把自己的東東加個版本來區分，好像我是甚麼人似的，突然有股虛榮心上升…）

承您看得起，我就接續您的這個話題還是另起話題呢？目前先直接接續您的這個話題貼在這裡好了。
我愛好音樂，愛得很！
別怕看不著我的文字，如果您與大家不嫌棄我的管見，我就以後就會厚臉皮多來灌灌水，大家可別嗆著才好…！

Paul Mauriat 1998/11/19 Sayonara音樂會DVD裡的玄機與音樂

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●●●成熟內斂華麗輕音樂●●●
●●●穩妥溫馨精緻真浪漫●●●

∼∼∼怎樣告別最有格調？最堪玩味？∼∼∼
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這陣子本網似乎流行起波爾瑪麗亞的Sayonara音樂會DVD，我在問清楚規格與演出內容後，心中約略感受到這張DVD的價值與地位，去高雄時候一口氣買了十張，準備放在手邊送人。原來下手前，心中有些疑慮，怕這張規格與內容是否會有短缺恨憾之處，原本覺得自己一下買了十張好像莽撞了些。到手一個星期以來，每天欣賞之餘，身旁喜好音樂的朋友一堆，目前已經快送得差不多了。

自拿到片子後，幾乎天天都會欣賞個五六遍（本片當初選單programming內設在假設無人看顧機器、一直不操控的情形下，選單畫面的鐵達尼樂曲整首播完畢後，就會自動從選單畫面自動進入音樂會節目，開始從頭播放整張音樂會。而節目結束後，又會再度回到選單中，鐵達尼結束後，又會重複套入音樂會。整個過程的聽覺感受很流暢）。這張算是近期收片中我覺得最優質最划算，欣賞起來也非常輕鬆而滿意的一張DVD。

這片到手後每天欣賞之餘，心中開始有些感觸，反覆欣賞後，逐漸咀嚼出來更多的心得感受，我也不怕被眾網友誤會，認為是得了陳董什麼好處，猛力拉抬。（陳董，話說至此，我也就等您給些好處吧！哈哈…）一切只因為：我覺得這張是今日台灣大家需要而實用的一張好片。

我願意向目前還沒收集到這片的網友誠心推薦：我認為這片確實值得多收集幾張，放在手邊送人，這是一片非常值得收集的片子。我是怎麼想的呢？

心有所感之餘，我乾脆就分成一個個不同的主題，想到哪說到哪，網友若覺得我過於囉唆，請姑且原諒這一次吧！

反正身為本版菜鳥，本著分享心態，就算我主觀狹隘過度，大概也不會有網友怪罪，反而是在討論中讓我多一點學習機會吧？
本文原先發表在本版購片區，因我原先想提供給大家知道，別錯過買片時機。經過熱情網友deepsky兄推薦我貼到本板的音樂討論區。我本著分享心態，把原來許多文中的許多粗心錯白字修正，某些地方也增添了一點點說明，原先的19點現在增補成22點。或說是更囉唆，或說是貼在此處的是完整版吧！如有您覺得囉唆之處，請您多多包涵，如有謬誤之處，請您多多見教！與大家分享。

1. 波爾瑪麗亞樂風，本屬流行輕音樂的派別，與James Last, Frank Porcell...樂團比起來，除了大家都以大樂團編制與華麗編曲來呈現流行樂曲外，印象中似乎James Last在管樂器部份偶見精彩表現，整體節奏多半穩定重複，James Last的和絃編寫與轉折上似乎正經八百的時候多。James Last也好像比較偏向Ballroom Dance Numbers舞曲的詮釋與行銷方向。
Paul Mauriat則一向配器豐富而手法面貌常有新意，整體搭配效果優異之餘，特別在弦樂部份一直穩穩超出其他樂團甚多，整齊而優秀。整體而言，和絃的概念似乎比較寬廣些，不見得只求四平八穩而已，原本Paul Mauriat樂團表現的音響效果似乎就比較豐富，他們的錄音一向相當精緻平衡。長期以來都是愛樂者的寶貝。編曲的式樣變化多之外，也相當耐聽。這是我對這個樂團印象比較好的原因，我知道這麼一說，可能會招來喜好James Last或是其他樂團樂迷的攻擊，但是，心之所好，確實不是我的錯。這個樂團確實是有優異的記錄。他們長期傑出錄音作品累積的信譽，以及更重要的：世界大批樂迷心中累積的優雅澄澈的聆聽美感經驗，或許才是本樂團金字招牌份量所在。

2. 仔細想來，這張DVD到底價值在哪裡呢？本片是這個樂團1998/11/29 在日本大阪的 Festival Hall 正式告別日本市場的終結代表演奏會，DVD在1999發行。所以本片的音樂概念、表達手法、製作水平…，我覺得可算是相當新穎的，以今日眼光欣賞，完全沒有過時，也應當不會輕易在時代洪流中被掩沒。音樂會中，在平順優美的進行表象下，其實暗藏許多玄機，足堪讓內行看門道，外行看熱鬧，因此格外值得愛樂人玩味。

3. 選曲的用心：告別是否就該表現憂愁哀傷？很多有智慧的人的答案不是這樣。
這張音樂會的選曲基本上非常積極、正面。邀舞編得氣勢十足，陽剛而富有衝擊力。音樂會後段的匈牙利舞曲更是讓人熱在心頭。

4. 波爾瑪利亞在將法國香頌推廣到世界各地之餘，商業上得到強烈的成功。後期在選曲方向轉向古典小品，其實是另一種樂團發展上值得擊掌讚嘆的睿智方向。
他在音樂生涯上，早早投入商業流行輕音樂領域，他的音樂變成一種世界現象。
但是在後期，他的選取趨向古典小品，其實也是樂團與表現精進之餘，自然成熟的轉變。
看他能號召樂迷進入音樂廳，欣賞的音樂，從早期全然的法國香頌流行曲與美國流行歌的主要曲目，演變到古典小品為大宗。他雖然已經穩執牛耳，卻仍然力爭上游的成熟奮鬥力，真是令愛樂人激賞得很！

(原來字數多到現在需要分開成四則來貼了！喘口氣，繼續！)

5. 本片裡的泰綺絲冥想曲細膩婉轉，查爾達斯的激烈飛揚，雖然採用通俗的表達方式，但堪謂品味起來，俚俗而毫不鄙下。從編曲與呈現欣賞來論，這樣一種音樂的審美觀，是值得重視的。
有人可能一語論定：輕音樂沒有重量，沒有純古典藝術表演中的份量。有人則會認為：輕音樂走到細緻的盡頭，正是爐火純青的Paul Mauriat的巔峰表現。本張DVD演奏中，藝術價值、細膩耐聽程度，詮釋的獨特，不見得真正比古典形態的表現方式粗糙。其中讓我讚嘆不已的，仍是弦樂部的表現，我倒實在敢誇口水準又整齊又優異，真是很棒的享受。
雖然每個樂團都會有個弦樂組，但是像這種經過蒸汽熨斗平穩燙服貼的弦樂組，好似其實不見得多容易見到聽到呢！

6. 抓跳蚤的乞丐叭卜先生的表演（演奏？）有逗趣的成份，讓一場原本非常完美的音樂會，多了幾絲人味、幽默與溫馨。一曲結束，他把百寶衣一脫，露出滿身的叭卜，再度表演一次，這樣的表演設計巧思與高難度表演，是相當有觀賞價值的。這樣一段穿插，也讓人在欣賞時，多了幾分期待，享受節目進行增加比分幽默與諧趣的期待享受。

7. 本張兩首搭配日本古箏的新曲中，前面的一首以比較傳統手法表現，一首讓原來那位日本琴演奏家脫下和服，在從地底隱藏狀態下，隨電動活動舞台上昇而出現，以露肩短裙現代造型亮相，日本琴曲風柔和了鋼琴的即興對談，表現了幾絲迷離的未來前衛風格。多加的這些一般大眾不熟悉的曲目後，更讓這張DVD多了一些未來的氣氛，脫離了陳舊的聽覺印象，賦予了比我料想中自由太多的聽覺印象，整體論起來，多了幾許New Age的自由適性，讓人大呼過癮。這樣的一種告別音樂會，更是別有新滋味。

8. 本團經典「愛是憂鬱的」「El Bimbo」可以一饗忠實老樂迷，鐵達尼主題曲——My Heart will go on，適時反應時代曲目，是令人驚喜的時代好選擇。這兩首曲子一納入本場表演曲目，讓整張得時代感與今日更接近，也使得這片DVD的收藏價值更多了一層。

9. 結尾前居然安排的是激動熱烈的匈牙利舞曲，由此可見選曲者不願輕易在眾人面前展示淚水與感情的態度。這樣一場告別音樂會，不想蓄意累積欺騙觀眾淚水，赤誠獻給樂迷積極進取的曲子，這樣的告別，是不是更有祝福的誠意？是不是更有開闊的眼界？

10. 「獻給可琳的小夜曲」一首曲子進行的全程中，呈現出小女孩成長過程的幻燈獨照順序進行，曲終出現與老父合照，最後音符前以女兒對父親獻吻畫面終結，這樣纖細精緻的情感，以一首流暢的所謂「輕」音樂為背景，其實當中承載了多少情感的厚重呢？這樣的處理卻非常輕盈，這樣的重量分配，更讓欣賞者心醉這樣的音樂與人生的態度。

請注意這當中沒有撒狗血的情緒假造蓄積或渲染，只是淡淡訴說人生與親情。從這角度看來，這樣的安排看似平淡無奇，以最單純的形式來包裝或呈現。這種美感經驗的創造與轉移，則是非常值得欣賞玩味的。

現在許多演唱會與演奏會，必須為了創造新奇效果，不斷用加法的方式層層包裝覆蓋，一個比一個更華麗眩目。反觀這場Sayonara音樂會的典雅與單純，更讓人覺得很難得。

這樣的呈現安排，反應了高雅的格調與難能的節制，不是外放奔流的美國樂風或僵硬的德國樂風容易在自然中潛移默化的。
我原來只知這人的音樂，原本對這人了解不多，但從這一張當中，卻可見出此人的個性，原來他個性非常內向保守與含蓄，這種個性的美，能從有紀念價值的告別音樂會中得見，是當一個這片DVD收藏者很幸運的事。

11. 謝幕時的貝多芬第九交響曲中快樂頌，從觀眾都拿出歌詞跟唱來看，是事先選擇安排的。
樂聖生命終結的最高峰作品中，當中最通俗的序曲曲調，歌詞承載了世界大同、人類友好的崇高意念，這首歌曲承載了人類的理想與祝福歌頌。這當中的胸懷是非常寬廣開闊的。老先生告別之際，絲毫沒有悲傷哀愁，給於了溫暖如太陽般的祝福與熾熱，這是一種更高級的賜福與祝願。在當時1998歐盟如火如荼整合之際，採用本曲也格外有時代紀念的意義。

12. 因為是告別音樂會，在音樂會最後全場觀眾齊搖螢光棒時，老先生走上前看了一眼，然後快速回身，引導樂團演奏快樂頌，其中反應本曲安排按埋的引人向上、齊心努力、樂觀前行的期許，仔細品味一下，您會同意，這樣的安排真是非常高雅、有格調又有品味的！

13. El Bimbo演奏過程中，老先生一時好心，接下現場觀眾的獻花與禮物。這可不得了，眾家忠誠大阪樂迷蜂擁而上，老先生都彎著腰不斷接下鮮花與禮物，還有個樂迷為他套上一串七彩紙鶴項鍊，果然日本風情十足。結果直到El Bimbo本曲結束，老先生盛情難卻，無法回到指揮台，樂團墊場音樂不斷，攝影機與畫面剪接也似乎一時亂了分寸，到處捕捉些急就章下構圖有欠完美的畫面，看來非常有趣。這種意外的變奏，更是本片DVD在細細審視時值得人珍藏的部份。

14. 本片DVD最後，在樂團與全場觀眾快樂頌歌聲混合的裊裊餘韻中，出現了一個大特寫，Paul Mauriat羞赧在麥克風前，對觀眾簡短直接的一句「Sayonara」相信是情感豐富朋友們眼淚蹦出的一刻！他說的這一個字，當中隱含的感謝與動人，我覺得感受起來就遠遠超過整張片子的價格。

（親愛的，我還有，我們再繼續吧！）

15. 畫面編輯與掌聲刪節：本片應當是在剪輯時，把一般音樂會中反應熱烈的掌聲，多不露痕跡地剪短抑低，所以聽起來比一般音樂會記錄完整觀眾反應的過程比起來，本片在各曲之間的掌聲比較不會讓人嚇一跳，反覆聽來不容易感到不舒適。
當然，Eagles老鷹合唱團的Hell Freezes Over（永遠不可能的事——雖然我總喜歡稱這場音樂會叫做【地獄冰封】）經典音樂會DVD中，你會清楚辨認出Hotel California加州飯店前奏時，左右後方聲道傳來的掌聲，以及後右聲道觀眾的喝采叫好聲，這樣分離度良好的叫好，確實展現了聲道分離的純淨，算是一個驚喜。但波爾瑪麗亞本片的掌聲可說是沒有特意強調，所以我們這片DVD的聽眾，也就可把對聲音的注意重心放置到最重要的音樂本身，而不再是掌聲的聲道分離立體度。
這樣的聆聽與收音、混音製作哲學，您滿意嗎？有人可能還是喜歡從掌聲中體驗立體的環境聲，有人可能偏好將注意全部回歸到音樂本身。這個全部回歸到音樂本身的製作角度，可能就是本片的錄製角度。
我的感受如何？我覺得很好，我不會挑剔本片的態度與觀點。
最重要的是我極端欣賞、非常推崇本片在聽覺上的整體美感。
全片聆聽下來的美感經驗與情緒撫平功效，讓怪叔叔確定，以後我若偶而出門一段時間，怕貓咪孤獨無聊時，我會在DVD上放這一片，貓咪一定會覺得很幸福的。（你說Metellica的S&M？我家貓咪只喜歡交響的那個聲軌，不喜歡大鼓跟電子的部份…）

16. 在節目最後曲與安可曲間，可看到舞台上有拿著麥克風的主持人，舞台上還擠了一堆蘿蔔頭、地瓜頭與老芋頭。肯定原本現場音樂會中，這種陣仗與場面一擺，有大場面經驗的朋友必定就知道：這時必會塞入一堆本欲催淚、結果卻必定讓愛樂者與觀眾不爽不耐的致詞，所幸DVD已經把所有的話語都剪掉，讓本片單純只呈現優美順暢的音樂。這是樂迷的福氣，所有會打斷聆樂情緒的干擾，都已被過濾，這是比看現場還要純粹而美好的經驗。這是當DVD觀眾比現場觀眾多出來的福份。

17. 因為是告別演唱會，所以在音樂會最後，面對熱烈鼓掌與吹口哨的大阪觀眾們，樂團團員全部都起立，也不停回報以熱烈鼓掌，這樣的場面，我看來覺得挺新鮮，也覺得挺有意思。

18. DTS迷可能對本片因為只有5.1的聲音，沒有DTS而卻步。事實上，5.1的聲音，是可以加工成DTS的，但是，這樣加工後的聲音，是否真比原先Dolby Digital聆聽起來有明顯差異？
從Dolby Digital加工成DTS後的聲音規格，會自動多出3個db, 簡單說來較大聲。較大聲之後，有人會堅稱這樣的聲音更豐富，下次您試試看把這樣的假DTS關小3個db之後，看看是否與Dolby Digital真有天壤之別。就可知道DTS的聲音規格，可能不見得就是真正表示會更澄澈、分離度更高。
（請別忘記聲音心理學中，人類聽覺上有一個自然傾向：同樣音源，以微略大一點的音量播放時，容易被人歸類於是比較清楚、比較優質、滿意度與喜好度較高的聲音。）
我們收片多喜歡收集DTS，不外是有的影片DTS聲軌不同於Dolby Digital聲軌，另行經過新的混音，所以加分的是這「後來另外混音」的製作過程中，錄音師混音師用心重新製作後的效果，可能真會比原先較早混音的Dolby Digital聲軌效果好。但是這加分之處，關鍵只是在錄音師的調整。而絕對不是DTS這個格式本身有魔力可起死回生。垃圾音軌製成DTS還是垃圾。

收藏家挑好聲軌收藏，是天經地義的事情，但是很多人可能不是非常清楚：有些片子的DTS聲軌，沒有另外多重新混音，只是經過計算增量後，直接製成DTS聲軌，這樣的DTS就不再有聲音上的優勢，不過是讓片子包裝上多了一個看似聲音品質高一級的Logo。但是這個聲軌，通常也佔去許多原本可供影片畫質改善的流量。吹毛求疵的影像迷，或許寧願有一個混音優秀的Dolby Digital的音軌，然後流量多配給影像，而不是多出一個實質音質沒有明顯聆聽差異的DTS聲軌，然後平白佔去DVD格式中許多資訊的流量。這樣看來，假設DTS音軌沒有經過混音師的努力，純粹以電腦加量製作而出，這樣的DTS音軌，您覺得影音迷應該擁護還是反對？

我會反對這種虛假DTS的原因，是因為這種假製出的DTS其實吃掉了DVD媒體的影像流量空間，反而對整體影音表現有負面影響。仔細一想之後，真正影音迷可能就不會徒增對虛假DTS聲軌的迷思或誤會才是！

本片因為非常適合當平順優質的背景音樂聲軌，在生活中提供氣氛與情調，所以大有可能片子一放，就全家走來走去，此時仍然汲汲於計較沒有DTS而不收這樣一張價格看似低廉，音樂精緻細膩，值得反覆欣賞、內容卻有多重豐富意義的片子，可能是誤失良機。

19. 本片當初選單programming內設在假設無人看顧機器、一直不播放情形下，選單畫面的鐵達尼樂曲整首播完畢後，會自動從音樂會一開始從頭播放整張，這個流暢的聽覺感受，讓這張音樂片，多了一個對很多朋友非常實用的功能：BGM (Background Music) 環境背景音樂片。

（親愛的，最好的就要來了，你受得了的話，就再忍一下吧！）

20. Acoustic原音樂器的聆聽美感，是Paul Mauriat錄音中我一直非常欣賞的。他很早就把電子樂器納入音色譜碼群芳中。但是總馴服得很適當。電吉他與Synthesizer和成器的電子音色增添了時代感與衝擊，卻不曾讓任何人覺得喧鬧或難過。他的音樂與錄音，讓喜好Acoustic原音樂器美感的人覺得滿足。喜好欣賞樂團如何如入電子音色的人，也會讚賞他巧妙融合新時代之音的靈活手腕與音樂處理觀點。這是一場皆大歡喜、大家多贏的音樂大廚師。善烹善調，讓大家聽得歡天喜地。

21. 指揮是樂團的靈魂。台前的比劃，只是臨場速度與協調的小規範而已，無法讓散漫樂團起死回生。事前對樂團的品管、調整、掌控，才是指揮家金字招牌所在。Paul Mauriat你看成是音樂生意人也好、老牌音樂偶像也好…他早年能領先流行樂壇，建立一個商業音樂產銷品味收藏的樂派體系，掌握流行輕音樂市場，引領風騷，後來又能善體樂迷需求，收納更多古典小品，真是逐漸讓古典流行界限模糊趨近，也讓他的音樂表演與錄音，能流傳更久遠更廣闊。這樣的用心，是讓樂迷敬佩的！

22. 以上我用心欣賞全片後，細細品味感受到的這些內容，其實您也大可丟在一旁，不見得必定要細品。
單純當背景音樂使用，當中也是妙用無窮。
一片DVD丟在機器中讓他自動反覆播放，沒有難堪的聲音空檔，沒有奇怪的話語，節目與聽覺美感順暢，卻又驚喜不斷。滿室樂香洋溢，氣氛滿點。華麗而又容易讓大眾接受的音樂，典雅非常。演奏會最終，冗長的工作人員名單，仍然在流暢樂音中呈現完畢。然後自動進入選單畫面的鐵達尼樂曲整首播完畢後，再度會自動從音樂會一開始從頭播放整張，這樣的流暢的聽覺感受，是這張片子能營造出的使用價值。

體力精力旺盛與性愛續航力足的朋友，或許看到這裡可能會心一笑，不管是想拿來當情調音樂，或是情趣音樂，或許早已經想到其他許多適用的播放場合。這，我就不必多言了…。

（因為知道好像本片有個現在看來，似乎不大可能達到目標的大家抽獎數量目標，又好像購買是有怎樣的時間限制似的，所以我就把本文貼在購片區，因為覺得本片確有其特有價值，所以貼在這裡，而不是音樂討論區。

眼見好片有特價片的好價格，因此不懷自己敝陋，厚顏獨立貼出本話題，只因我看片後，覺得本片值得多推他幾推。能讓眾樂樂，讓我更快樂！）

波爾瑪麗亞算是唱片公司努力行銷出的一個產物!!

然而,他的價值奠定於將管絃樂以一種平民化的方式呈現出,不管是流行音樂或是古典!

雖然這不是正統,但是這片真的值得收藏,因為便宜,更因為他容易輕鬆入耳!

沒買的網友,不要懷疑,趕快買下去,即使你不懂古典也無謂!!

太懂古典的人應該也了解波爾瑪麗亞,60元真的是無傷大雅!!

貓貓自己也買了五片,四片送人了!!

好音樂好價位
送禮自用兩相宜