如果[微電影]這名稱真的定義了新的影像類型就算了,偏偏沒有啊!
沒有什麼特別的啊!就和一般短片沒兩樣啊!
如果要說這稱號比較好聽,也不見得啊!個人一聽到這三個字和在一起念,第一印象就是"庸俗,廉價,仿冒品一般"
老實說這幾年媒體刻意炒作的流行話題不算少,但是像這種放屁不只脫褲子,還故意召告天下的還真的是....
附帶一提
微電影維基解釋
這麼一長串廢話,只有綠字是真正與這名詞有關的解釋內容,連名詞解釋都正麼[微電影]...
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%BE...%9B%BB%E5%BD%B1
引用:
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畫家拿起一支筆就能創作，舞者、演員演繹身體傳達情感，音樂家將手放到音階上正確的位置，就能讓旋律在空氣中浮展開來。 而電影創作的過程，許多都是無關於個人的。從靈光一閃的剎那開始，就是無止境的溝通。劇本、組織團隊、找預算、前製、演員、鏡位、拍攝、剪接、聲音..... 不過是創作媒材的不同，但從靈感到作品完成的距離卻變得多麼冗長。 電影創作者何嘗不希望更貼近創作初衷的表達方式，於是微電影產生了。 [编辑]起源 六零年代「法國新電影」，當初高達、楚浮這些影評人，反對美國好萊塢或夢工廠等產業體制下生產的鉅資電影，認為這些電影已淪為生產線下的產物，全都套用相同的模型，已不再具有生命。這些法國新時代的年輕人放下影評人的身分跨入電影創作者著行列，開始拍攝許多低成本的短片。沒有豪華的搭景，沒有完美的鏡頭運動與燈光，幾乎都使用素人演員。他們抽去這些鉅資電影操作觀者情感的煽情元素或方法，從另一個觀點切入，並依照布萊希特史詩劇場裡的「疏離效果」，破壞原本大眾熟悉的電影語言，強調電影的可能性應該在文本之外，讓大眾看電影不再只是沉浸於劇情中任由作者擺佈，反而是能開始獨立思考，成為整部電影創作的一環。 像是高達在〈斷了氣〉中的「跳接」手法、楚浮四百擊中最後演員直視鏡頭、望穿觀眾。他們不斷讓觀眾抽離，發現自己在看電影，藉此理解劇本以外作者要說的故事。然而，這一波新電影的浪朝，也大大地顛覆了之後創作者拍攝電影的可能性。傅柯也在這之後提出論述：作者以死，讀者誕生。 http://www.youtube.com/watch?featur...d&v=nonxxwfedIY 八九零年代，小型錄影機、V8等器材的出現，大幅提昇了大眾接觸影像創造的可能性。這種低成本創作的形式，成了許多導演們拍攝長片的前哨站，藝術家也開始選擇以錄像作為創作媒材。拉斯馮提爾的〈在黑暗中漫舞 Dancer in the Dark〉、岩井駿二〈電幻青春物語 All About Lily Chou-Chou〉等，都是大膽的將V8拍攝的畫面直接在大螢幕上放映的成名作品。隨著技術不斷的革新，兩千年之後，數位攝影技術已經支援到Full HD高畫質的等級。許多廠牌都推出1080p以上的高畫質可錄影式數位相機，產業技術的下放使得許多****、MV、學生短片都選擇以這種影像媒材來拍攝。順著風潮，世界各地許多影展也開始設立專門的參展項目，特別規劃給使用這種攝影機拍攝的電影作品。這個改變當然也影響到整個電影產業，RED ONE、Alexa這些更高階的數位攝影機所拍攝質感，甚至可以和傳統35mm底片攝影機不相上下。因為降低了底片與沖映的成本，越來越少導演選擇使用底片拍攝電影，柯達公司在2012年提出破產，就正式開啟了數位電影時代的大門。 2005年2月，美籍華人陳士駿（Steve Chen）創立了YouTube網站，大量的短篇幅影像開始在網路上流竄。智慧型手機的出現也讓這種網路觀影的方式被大眾所接受。2007年，法國影像論壇在「第三屆口袋影展」提出，強調人們從電影、電視到電腦之後，手機視窗成為日常生活中不可或缺的第四螢幕。於是微電影、口袋電影、手機電影的名詞開始出現在各大影展的參賽項目中。 於是，微電影是一種帶有故事性�***長在40分鐘以內的微型短片，通常創作者會以一些出乎意料的結局、或不常見的奇特拍攝手法，希望在短時間內吸引觀眾，直接切入故事的主題或氛圍。 「微電影」(Microfilm) 一詞是近年來在商業體制呼應下的產物，大多數的人還是會稱這種微型電影為「短片」(Short Film)，因為早期這樣形式的影片大多是由非營利組織、贊助商或政府補助，在低成本、甚至沒有任何成本下所產生的獨立作品，透過這樣的方式，進而獲得更多私人投資者，或娛樂、電影製片公司的注目。但近年來在****商、以及投資者的贊助後，慢慢將商業行為導入短片，並給了它一個新的名字─「微電影」。
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