經過了將近九千字，我們終於要進入"柯波帝：冷血告白"這部電影了，大家還醒著嗎XD？
就如同電影所描述的，柯波帝的到訪馬上在當地引起一陣旋風，他那奇異打扮是許多人第一眼為之吸引的第一印象，柯波帝為了"入鄉隨俗"，把服裝的東岸風格改為他所謂的"西部風"，穿上了麂皮服飾與西部帽，孰不知一個外地人作這種特異"在地"打扮，反而更容易引起一般人的注意，當然我們不知道這種反效果，是柯波帝無心還是刻意的期待？但這很明顯地讓他的訪談工作更加地困難，這在電影裡有很簡短但貼切的描述(在杜威辦公室裡有很逗趣的對談)，還好同行的哈波李解決了這個問題，她樸實的外表與誠懇的口吻，讓柯波帝的調查能夠繼續下去(這部分在電影裡，柯波帝他們到學校找尋線索的橋段中也詮釋出來了)。
戴著牛仔帽的柯波帝
也許是老天有眼，也許是命運要讓柯波帝寫下這本書，藉著芭樂票的線索，無名兇手很"幸運地"被找到了。原來赫伯平日手頭上沒有什麼現金，都是使用支票作為消費媒介，因此兩名兇手：Perry Edward Smith / 派瑞與Richard "Dick" Eugene Hickock / 狄克才會在赫伯家一無所獲，只能靠著空白支票換取現金，而就在賭城他們使用支票時被當場逮補了，但若非支票的緣故，他們倆可能這輩子都無法被抓到。
原來他們的行兇動機，是在牢獄中聽到了曾在赫伯農場工作的獄友Floyd Wells所述，赫伯家有大量現金，家中常備有萬元以上的鈔票，他們才因此動了行搶的念頭。就動機與證據上，派瑞與狄克根本與此案件一點關係都沒有，而柯波帝的工作也可能化為簡短報導一則，但是兇手的被捕，讓柯波帝有了著力之處，而靠著他與厄文家的交情，使他能與兇手更進一步地對談，進而獲取到更珍貴的資料。在與兇手訪談的過程中，柯波帝陸續地完成了"冷血"的手稿，並且出版了冷血的首版，為了取得更多的真相，柯波帝甚至自費請律師打官司，試著為兇手平反，或判處較輕的罪行，但在六年之後，派瑞與狄克在一個下雨的夜晚，仍然站上了吊刑臺，結束了他們短暫的生命。
前往受審的派瑞與狄克，他們穿著黑西裝，左邊稍遠處為派瑞，右邊鏡頭前為狄克，可以看出派瑞與電影中演員長相上的差距
柯波帝與兇手之間的情誼，是這部電影的重心I，不禁令人懷疑他與兇手們，尤其是派瑞，到底有沒有所謂的曖昧情愫？這個問題與柯波帝生命裡其他幾個神秘謎題一樣讓人疑惑，柯波帝與派瑞的生長背景在客觀角度上實在是太像了。如同柯波帝在電影所說的："就像我與派瑞在同一個房子裡長大...而有一天他從後門出去，而我從前門離開"；兩個人都父母離異，之後都是跟著母親生活，母親都有酗酒的毛病，都是獨子(派瑞的姐妹都早死，除了一個姐姐)，都有出色的藝術天份，情感上同樣的纖細，都有生理上的障礙(柯波帝的童稚嗓音，派瑞因車禍而跛腳)。柯波帝震撼地發現派瑞與自己的相同處，並且似乎與派瑞建立起特別的信賴關係。
派瑞在獄中所畫的耶穌，可以看出他的繪畫天份
這是同性戀情？看起來應該是，畢竟柯波帝長期在上流社會打轉，接觸到的都是出身高貴的名流，要找到一個與自己如此雷同接近的人是很困難的，就同病相憐的角度，發展友誼以上的感情是可以想像的。但是導演更深一步去探討柯波帝行為背後的情感因素，似乎不是單純的愛戀那麼簡單，從劇情裡的一個小地方就可以了解。
當派瑞察覺到柯波帝已經開始把他們的對談撰寫成書後，詢問他寫作的進度，雖然柯波帝此時已經寫了幾個章節了，但這時只見他臉色不改地淡淡說著，"我還沒開始動工呢。"
如果就一般戀人相處的心理，把對方的經歷寫下來作為日後平反的根據，是可以被理解的，但為什麼會刻意隱瞞這件事，也許可以代表寫作者本身的意圖，並非只是單純地為愛人脫罪，而是把這個案件當作新鮮珍奇的獵物一般，作為自己紓發文筆的對象。簡單地說，派瑞這樣地對柯波帝坦誠以對，只是讓柯波帝收集到了更多寫作的材料而已，而根據這些材料，他行雲流水的創作能力得以找到宣洩的出口，可以讓他再度成為所有人目光的焦點，所以可以總結地說，柯波帝的目標就是那舞台上絢爛的水銀燈，讓大家讚嘆他那寶貴的才華，就如同哈波在電影裡說的："你愛的只是你自己"。
電影裡的派瑞(右)與狄克(左)
電影在這部份的處理手法可以說是簡潔直接的，就算觀眾沒有從柯波帝絕妙的細微小動作裡發現他的極度自戀，劇情也藉由哈波李與其他人的口吻明確地說出，這一切柯波帝的行為，只是為了滿足他無上的虛榮，而為了前後呼應，電影開始不久，導演更安排在火車上由車掌表演的一齣鬧劇，來顯示柯波帝可以花錢、花時間..甚至安排一切來證明自己是獨一無二的。不過雖然可以讓觀眾立即感受到柯波帝性格上的劣根性，但也就是因為如此，這種手法也顯得過於明顯，明顯到甚至不能稱為刀斧痕跡太深，因為連"你愛的只是你自己"這類台詞都出現不只一次了，在菲力普西蒙霍夫曼這般唯妙唯肖的演技之下，還要使用這麼近似強迫性的表現方式，把感覺說的太破，是電影很明顯的缺點之一。
不過如果柯波帝只是單純地把派瑞等人當作利用的工具，那這齣戲劇便無法充滿那麼大的衝擊性，同樣地從很多地方可以窺見，柯波帝是真的對派瑞有著不同一般的感情，派瑞也對柯波帝有著深厚的信任，所以我們可以看到柯波帝內心的兩種情緒互相對抗，尤其是在他得知兇手即將行刑的橋段，他難過地在床上不肯起來，愛慕與利用兩種完全相反的動機在他的心中擺盪，而內心其實脆弱的他只能選擇逃避這一條路。最後他面對派瑞與狄克淚水四橫的場面，更可以看出，經過這六年的上訴、駁回、再上訴，對雙方都是一種漫長的折磨，也許當初柯波帝只是單純地想要找到新書的題材，但當他深入其中才發現無可自拔，才面對到自身的懦弱與惡劣，而最後只能用流不停的淚水來表示自己的歉意。
柯波帝和派瑞與狄克見行刑前最後一面
派瑞很明顯地是被背叛了，但是這個可憐的生命到最後一刻，仍然沒有對柯波帝轉愛為恨，而是化為淡淡的無奈，他只是希望柯波帝能來看他們最後一眼。最後的行刑，派瑞他們正式結束了這歷時六年的苦痛，但對台下身處在黑暗之中的柯波帝來說呢？這也許才是真正痛苦的開始，冷血這本書獲得了驚人的暢銷，但是這份光榮卻是建築在自己的背叛之上，他徹徹底底地背叛了喜歡的人，在他的心中同時存在著極大的愧疚感與虛榮心，儘管外界並不了解這其中的種種原由，但他卻必須背負著這兩種極端的情緒繼續活著。柯波帝也許是第一次真正看清自己狡猾的真面目，而更淒涼的是，在沒有人可以原諒他這份愧疚的現在，他仍然必須每天展現微笑，去面對他以往樂於存在的浮華世界。
Clifton Collins Jr.飾演的派瑞不慍不火，儘管他與真實的派瑞長相相距甚遠，但是他很盡責地扮演這個內在纖細的兇手，把那份胸懷大志但卻在人生旅途上屢屢踏錯腳步的鬱悶給表現的很好，幾個每每有話想說又說不出口的表情十分動人，更讓他與柯波帝的幾場戲極具說服力。
冷血會寫的那麼好，除了題材與柯波帝流暢的文筆之外，我想在某種角度上，這也是柯波帝內心的一種告白，書裡他的所見所聞，等於是他發現自身內心的經歷過程，當柯波帝付出一部份生命所寫成的這本書真正出版以後，也許他內心的某個部份就已經永遠的死去了，他也許無法再度相信別人，無法再度真誠地愛上別人，也許同樣地，無法再度愛上自己了。
當然，柯波帝的內心世界波盪，誰也永遠猜不到，但是之後的柯波帝真的是衰退了，彷彿一瞬間就變老似的，接下來所寫的文章都屬於短篇小說，他仍然是出版社的愛將，集結他過去的短篇而出版的選集與劇作仍然是書店排行榜上的熱門書，但是他再也寫不出任何長篇故事了，即便是宣傳地漫天價響的Answered Prayers / 應驗的祈禱，最後也沒有完成。晚年的柯波帝不但醜聞與批評纏身，而且還深陷在酒精與藥物之中，
柯波帝和名作家亞瑟米勒，亞瑟說過"柯波帝是我們這個世代最完美的作家"
更糟的是，他不但繼續謾罵那些他看不慣的人事物，甚至言論攻擊他的老朋友們，在公開場合現身時，因為服用太多藥物與酗酒，體態癡肥衰老的他常常做出行為古怪的瘋顛舉動，這時的他已經幾近神智不清，不時宣稱他所看到的幻象云云，五十多歲的柯波帝已經不再是媒體的寵兒，昔日身著華服談吐敏捷的名作家，早就不知道消失到哪裡去了。而就在1984年八月二十五號，柯波帝在他六十大壽前一個多月，因服用藥物過量而死在名電視主持人Johnny Carson / 強尼卡森的前妻家，諷刺的是，生前柯波帝還是強尼節目的常客。
導演在本片的手法是很平鋪直敘的，許多地方都刻意地使用低調的敘述方式，甚至連血案的現場也是一閃即逝，如果是期待"華麗的名作家轟轟烈烈地解決慘無人道血案"的觀眾，勢必會看得昏昏欲睡，枯燥無聊，也許這樣平淡的安排是精心設計過的結果，就如同片名只是短短的Capote一個字，劇本的重心也完全地放在柯波帝這個角色之上，也就是說，柯波帝角色扮演的成敗與否代表著整部電影的成績，也可以說，就如同柯波帝的人生喜歡站在整個世界的中心一般，這整部電影的所有劇情，也只是為了襯托柯波帝的存在而已。
電影裡柯波帝與派瑞的合照，他們之間是愛？還是利用？
而無論有沒有見過柯波帝本人的觀眾，看到菲力普西蒙霍夫曼的表演，都可以信誓旦旦地說，他演的就是柯波帝本人。
因為菲力普西蒙霍夫曼為了演出柯波帝，不只是減肥、變化聲音、學習女性化動作而已，除了這些外在因素，更重要的是他把一個人物情感上的多面性給表達地淋漓盡致，柯波帝在派對上大開玩笑的狂放，在監獄裡賄賂典獄長的奸邪，在面對派瑞詢問目的時的漠然，在最後辯解自己真心時的眼淚，他把喜怒哀樂給完全釋放開來，所有的情緒表現都是合情合理恰到好處的，讓所有的觀眾在這114分鐘裏相信並且認識，這個銀幕上的人物是真實存在的，如果我們今日能見到柯波帝，他就是這個樣子，即使不認識柯波帝的人，看完電影後也會自豪地說，我認識柯波帝，因為霍夫曼把柯波帝的一切確實地傳達到觀眾心中了。
說實話我並不能理解，霍夫曼在本片的活力是從何而來，因為他的演藝過程裡並沒有給他這麼大的發揮空間，我也僅僅知道他有很長期的舞台劇表演經驗，但霍夫曼是不是真有如此強大的演技力，會不會是一片明星，我不得而知，接下來要出演的Mission: Impossible III / 不可能的任務三更不可能讓他有深入詮釋角色的機會，但是光就這次柯波帝：冷血告白裡的表演，拿到去年的奧斯卡上與Jamie Foxx / 傑米福克斯相比，甚至是前年的Sean Penn / 西恩潘與2003年的Adrien Brody / 亞卓安布洛迪相比，都是壓倒性的勝利，不全然是霍夫曼比這些出色的男演員演技還高超，有一大半的原因在於柯波帝：冷血告白給予霍夫曼一個寬敞的舞台可以盡情發揮，而他本人在這個角色所下的工夫，也是所有人可以見證其用心的，給他本年度所有最佳男主角的獎項，不是肯定，而是敬意，因為他不只演好了一齣戲，戲如人生，他更把一個令人難忘的角色給活生生帶到真實世界來了。
霍夫曼四部作品的造型： Boogie Nights / 不羈夜(左上)、Magnolia / 心靈角落(右上)、Almost Famous / 成名在望(左下)、Punch-Drunk Love / 戀愛雞尾酒
柯波帝短暫六十年的歲月裡，我們見識到一支筆可以如此輕易地跨越天堂與地獄間的界線，它給了柯波帝令人景仰的光芒，也給了他良心上的沉重負擔，從"神童"到"名作家"再到"老怪胎"，柯波帝活的比他筆下的角色還多彩多姿，人生如戲，這個傳奇性的人物，如果得知霍夫曼把他給演活了，他該會有什麼樣的評語？也許他會忍不住脫口而出...
"演得亂七八糟！他哪有我那麼帥！" (笑)