因為對這部電影感到興趣，
所以找了一些相關的資料，
發現這部片是澳洲新浪潮時期的代表電影之一，
而何謂澳洲新浪潮電影。

我找到了一篇蠻值得一看的參考文章：

澳洲新浪潮的潮起潮落

1975年至1982年是澳洲電影的黃金時期，雖然同樣是英語電影，
澳洲影片的獨特性卻讓人刮目相看。澳洲沒有比鄰環伺的大陸，
海岸線曲折延綿，同時還擁有浩瀚的沙漠與草原。這樣的自然景觀無疑構成
不少澳洲作品強烈的視覺感染力，從彼德威爾的《吊人岩的野餐》
到肯漢南的《遙遙星期天》都在廣大無垠的荒野景觀，顯出奇特的
澳洲地理個性，它不單只是埸景的佈幕，更是多世紀以來，
人與土地共處所產生的特有張力。

另一方面，澳洲人在墾荒到城市化的過程中，自由強悍又帶點質樸魯鈍的
鄉野個性，在面對粗糙、充滿挑戰性的荒漠現實而言，是必然的性格條件；
但來自英國和歐陸的文化系統，卻又扮演重要的文化禮教限制。許多影片
皆可見到英式傳統教育延伸出各種壓抑和變態渲洩，《吊人岩野餐》
蘋果園女子學院的性壓抑，《純真的謊言》裡的淑女式虛偽使純樸女孩
成為精明的機會主義者，《惡魔的遊樂場》天主教學院嚴苛表像下隱藏著
不為人知的放縱。諸如此類的文化禮教壓力似乎非常自然地反映在不少
澳洲作品之中。

但相對的粗糙、雄性價值觀，亦在很多作品得到省思和呈現，
《遙遙星期天》裡的燠熱沙漠與牧羊人的拼鬥世界，或新片
《少男情事》中的足球競賽，都看得到所謂「澳洲佬」
（Oaker）個性原型。

不過在今屆影展的選片上，女性主體的作品卻不遑多讓，
除了《吊人岩的野餐》及《純真的謊言》外，唐納克羅比的
《凱蒂的獨立日記》和姬蓮阿姆斯壯的《我的璀璨生涯》及兩部
精彩紀錄片《甜蜜十四歲》和《再見十四歲》皆可視為女性主體生活
探挖的優秀作品。尢其姬蓮阿姆斯壯早己是國內女性影迷所熟知的重量級
女性導演，此次連同她早期短片名作及珍康萍早期短片名作展出，
可算紐、澳兩大女性電影旗手的處女作品回顧，其原創才華早已鋒芒畢露，
在她們的學生時代作品中已教人驚見慧心與成熟。

男性也好，女性也好，澳洲電影呈現出他們試圖從歷史及文化、
生活中追尋澳洲個性或澳洲身份認同的努力，菲利普諾斯的《新聞線上》
貫串澳洲當代歷史的重要事件，巧妙地與反霸權媒體的主題相結合，
展現出不凡的才華及野心。至於貝瑞斯福的《瘋狂派對》則回顧
一九六O年代末，無聊生活如何在政冶選舉下，突然變成瘋狂的性放縱。
事實上不單只這兩部作品具有明顯的歷史背景，有不少作品均以一九OO年
世紀轉換之初揮發出迷人的回顧與懷舊感性，《吊人岩野餐》、
《純真的謊言》、《我的璀璨生涯》等作品都纖巧美妙地呈現出舊時代的
特殊感性，真可謂百花紛陳，美不勝收。

澳洲新浪潮把澳洲放上大銀幕的口號變成事實，但在1982年之後，
知名導演紛紛被|好萊塢延攬，人才流失嚴重，有人另外嘗試模仿
好萊塢類型或實驗方向，卻未見成功。潮起潮落，澳洲電影的極盛樣貌在
今年台北電影節難得重現，除了驚嘆，是不是也讓我們有些感慨與警惕？


原作者：黃建業
轉載自:
http://iwebs.url.com.tw/main/html/filmism/294.shtml