小弟對國片可以說是一無所知(只看過運轉手之戀跟早期的愛國電影四行倉庫啦還有張小燕跟陶大偉孫越等的電影)
我一直認為台灣的市場太小,加上國人看電影的習慣也大多是下載
所以說大賣不一定回本的確對電影工作者是很殘酷的現實

就誠如幾位前輩之前提到的
既然我們拍聲光爆米花片打不贏好萊塢
我們應該去拍別的題材來爭取國外的市場(恩這方面還請各位前輩解惑)

我有想過大陸的市場是否可以給國片另一個春天
但是盜版的猖獗似乎讓這個概念在短期也是無法實現

我不清楚台灣在導演及劇本寫作等電影相關的人才培育是否有政府在培育晶圓工業的百分之一的努力
但是在新政府強調要打造台灣的人文與軟實力的同時(有吧他們有說吧還是我的記憶又被外星人竄改了)
電影工業似乎應該受到重視(恩當然也不是說電影比其他人文產業重要)
感覺上社會與政府對需要時間深耕的產業(短時間沒有辦法立竿見影的)根本不重視
每次看到李安得獎社會與政府就想盡辦法要沾他的光就感到噁心
像這次的蘇麗文跟中華棒球隊的對比就更諷刺(離題了不說了)
平時沒有對該產業投注應該有的幫助卻在有人出頭天的時候拼命搶功勞!!!

我同意電影應該多點人拍這樣拍出好片的機率會多些
但是在沒有健全(算了說健全似乎是癡人說夢)或是說改善電影工業的環境(包括人才培育跟教育/鼓勵民眾)的前提下
感覺上是比較緣木求魚的
因為沒有錢是做不了事的

總覺得台灣大部分的民眾都是跟著其他國家的肯定來肯定自己國家的電影
今天你非得在國際影展得個獎或是嶄露頭角,你才有機會在國內的媒體或是民眾對你有所認識或是給予肯定

所幸在PCDVD有許多前輩會推薦一些較不為人所知的好片,才讓劣者有機會可以一窺究竟

我非常同意有些前輩提到其實台灣電影的題材不該僅僅受限於現在檯面上所看到的
小弟看的電影也不多 但是我相信台灣電影不該侷限於台灣與大陸的市場
總覺得現在要是不拍個大場面的片子很難進入大陸市場
就像香港市場要是不拍個黑幫或是色情片就不行

以上都是小弟在看完以上前輩們的見解後非常個人的感想
如果有錯誤的地方還請各位不吝指正

報告班長當年也是很紅啊
只是後來一堆軍教片把他搞爛了....

先拍出一些觀眾願意花錢買票進場的電影再說...
娛樂片多了, 電影工業更完備, 自然藝術片就會出來

這小弟同意
可是啥是台灣觀眾願意花錢買票進場的電影呢?

以台灣觀眾看電影的習慣
除了一群大堆頭明星的賀歲片類型比較有可能讓他們進戲院
否則還是以下載居多吧

看看dark knight在台灣的票房輸給神鬼三(小弟沒記錯吧?!)
應該可以說聲光娛樂片還是大多數人會進戲院的主要誘因

不過值得欣慰的是現在網路發達
一些冷門的好片在各位前輩的推廣下
應該可以讓觀眾漸漸改變他們對影片的看法
(小弟就受益匪淺)

我想從多方面的去改善台灣的電影工業才是比較治本的方法吧!

獻醜了

發展商業片不一定要跟國外模式跑,像日本當週前十大片子中大部份是日本人愛看的卡通片,試著發展台灣愛看的台灣模式商業片

國片是很爛，但說是模仿日本這個「小島國」我完全不同意，
日本是有很多商業型的片子的，雖然梗很爛，但志不在得獎的很多。

整篇都沒說重點：

台灣導演多半是在探國際影評的胃口，
總是喜歡挑戰很禁忌的話題，把台灣拍的不像台灣，
日本永遠可以把日本拍的很日本，宣揚自己的特色，
美國當然也一樣。說到學日本的，韓國最成功。

台灣電影殺青永遠是趕在國際影展之前，展完過一年才回台灣撥，
新聞已經看過某女星走什麼鬼紅毯，等到世人忘記後才又放映，

又說政府不補助、說沒有培育電影人的規劃，
天啊，什麼天邊一躲雲誰要出資贊助？哪個後生可畏的人會當主角？

如果有誤會兄台的意思還煩請指正
所謂政府的幫助並非是要為了得獎或是要看是否有有名的導演或演員來選擇的
目的就像是當年鼓勵半導體科技業那樣
來創造一個良性的電影工業環境

要是非得看得不得獎有沒有名才補助
那就跟去找金主沒有差別了呀？！

台灣導演想去探國際影評的胃口也沒啥不好
至少在國際上有嶄露頭角的機會
在國內不重視的情況下往外發展也無可厚非

倒是最近看到版上有幾部國片還不錯希望國內電影的未來會越來越好

我贊成, 起碼先讓觀眾願意進戲院再說吧! :think:

但是我也覺得, 台灣近來的電影, 也實在太同性戀一點了! :eek:

10 部片子裡有 1 部藝術片, 9 部商業片, 我想會比 7 部藝術片, 3 部商業片來的吸引觀眾吧! :o

台灣在三十年前, 加減是有點 '電影工業' 的, 拍的東西當然就是一些武俠片, 文藝片, 軍教片之類的... 或許不是很不得了的東西, 不過就是有電影出來

後來慢慢衰落的原因, 我覺得(當然每個人會有不同意見...)最主要原因就是政府愛管東管西, 這個不能拍, 那種題材也不行, 一次兩次三次, 大家只能一直炒冷飯, 當然就窒息而死了

台灣政府說來很奇怪, 幾十年來都是這樣, 手腳也不是特別乾淨, 可是超愛講仁義道德...電影, 賭場, 賽車都是都是同樣下場, 反正一抬出道德規範就把你打死了, 等到真的有點想做, 又遮遮掩掩慢吞吞, 位置早被人卡走了 :jolin:

香港跟台灣對照是很鮮明的, 英國人也不愛管, 想拍什麼電影就拍什麼, 要多低級就有多低級, 完全不講仁義道德, 觀眾愛看就好...市場一大, 整個架構很完善, 自然就會出來一些好東西. 這道理其實不難, 滷肉飯路邊攤吃久了, 自然就會有人想吃西餐, 藝術電影也差不多

把自己長處發揮到極致, 連好萊塢都得跟你低頭, 港片武打場面差不多就是到世界頂尖水準, 連洋人都來取經(直到最近一部法國片District B13, 武打才有超越港片水準)... 當然1997以後, 香港電影業 '心中有個小警總', 就逐漸喪失活力了

您不說我都忘記了
那段時間我對電影管制(臨時想到的用語)一無所知
只是有時候從父母那裡拿到中山堂免費的電影票可以去看
真是諷刺呀台灣的電影工業幼苗在那時被扼殺了

我也同意香港在武打片上的功力與努力是傲視全球的
相信在現今的社會環境下
台灣的電影業能找到自己的特色重新站起來

我一直認為藝術片跟商業片的定義實在太主觀(所以對我來說有點模糊不清)
年輕人的商業片對現在的我來說就太藝術到我不想去看
我的商業片對年輕人來說又太藝術到不感興趣
也或許我是人們口中商業片所不感興趣的那群消費者

好的劇本演員導演等可以把藝術片變成商業片(或者說是在兩者間取得較好的平衡)
至少我個人是這麼想的

也或許商業片跟藝術片是雞與蛋的關係