「國片市場觀察的八個建議出路」
 

前言：
你有多久沒進戲院看過台灣電影了？
也許，它需要你的幫助！

1.「合縱連橫」：

簡單的說就是跨國投資，也就是的「外國投資」與「華人電影圈合作」，現今亞洲地區不光是台灣，香港、大陸、泰國等都採用這樣的方式，而在「臥虎藏龍」揚名國際之後，開啟了外商投資之路，「雙瞳」便是一個很成功的例子，雖然沒有正統的國片血統，不過票房卻在大台北破了四千萬大關，目前的例子可能包括李安的「臥虎藏龍」（美資）、楊德昌的「一一」（日資）、侯孝賢的「海上花」（日資）、蔡明亮的「你那邊幾點」（法資）、陳國富的「雙瞳」（美資）。另外值得一提的是「臥」片與「雙瞳」的生產模式不同，「雙瞳」接近承包，而「臥」片則是自己先籌資，而後將代理權銷售出去，張藝謀導演的「英雄」與徐立功導演的「夜奔」，都是成功結合華人影圈菁英合作而成，但在越來越多這樣的跨國製作方式產生下，也許可能成就一種變相的好萊塢現象，但是這樣的趨勢所造就出來的票房成績卻是無法質疑(雙瞳、見鬼、三更等亞洲片可為例)。

2.「大明星的誕生」：

簡單的說，就是「明星制度」，電影剛剛興起的時代，在螢幕上並不會打上演員的名字，演員只能聽從片廠，無法享有自己的合約與擇片自由權。時代演進至今，產生了不少的全球知名影星，而只要是他們主演的電影，都是以他們明星魅力為號招，台灣目前正缺乏這樣魅力的影星。「搖滾本事」是紀錄台灣知名樂團五月天的生活，而此紀錄片一上院線，馬上就有許多死忠歌迷掏出荷包觀賞，成本低，績效高。若是可以，台灣電影可以考慮拋棄以往的沉重類型，找個商業題材來拍，而演員方面最好請當紅明星，如F4來刺激票房，也許可能造就國片的另一種生氣與現象。

3.「政策的保護」：

政策的保護只能從政府方面下手，在國內環境已經不佳，若政府又不採取得宜策略保護電影工業，加入WTO之後居然開放拷貝數與上映廳數，「哈力波特2」拷貝數居然到達139，無疑是想宣佈台灣電影已死，在電影被政府部門踢來踢去，本來隸屬新聞局掌管，後來又被歸到文建會，政府必須以優惠稅法利誘企業財團對於電影做出投資，如此一來才能解決資金問題。政府若沒有一個好的想法與政策，光光出資，靠一個輔導金是不夠的，必須真正要有心經營，國內電影才有望與韓國、新加坡看齊。

4.「電影商品的多元化」：

就是將電影與產品結合，促使商品化。仿效國外的許多商業大片，在電影推出得到好的迴響之後，往往會與產品結合，推出印有電影圖樣的日常用品、小玩具、明信片、海報、電影原聲帶…等等。與產品結合不僅可以達到宣傳電影的效果，更可以為電影本身謀取更多除了戲院方面的收入，可謂一舉倆得。

(待續)

「國片市場觀察的八個建議出路」(續)
 

5.「低價促銷」：

院線片通常票價在200到250之間，讓觀眾肯掏錢去看的大部分都是好萊塢的電影，國片在這’方面根本不能對抗，在上映管道不足的情形下，最好的辦法就是薄利多銷，若電影本身是能對觀眾產生共鳴的，在口耳相傳與票價低廉的情形下，肯定會對電影工業有實質上的幫助，「藍色大門」與「你那邊幾點」就是很好的例子，當時去戲院看票價只要190，校園巡迴與預售票也只要150，這都是成功的原因之一。

6.「提昇電影文化」：

南北電影文化差距造成對於國片認知上的落差，為什麼這樣講呢？看看國內，哪一片不是以北部為首要據點，首映一定是在台北，不僅僅是國片，就連片商引進的非好萊塢外語片，大都也都只在台北上映。蔡明亮、張作驥是藉由環島輪流的方式介紹他們的作品，而行程則是由北到南，在這樣的情形下，南部的觀眾常有不平之聲，甚至造成對於國片的誤解，不僅僅是心理上的不平衡，也有些人認為國片根本無法在南部見到。在電影業者搶攻大台北市場的同時，卻忽略了更廣大的南部觀眾群，個人認為電影業者對於觀眾群的鎖定，必須要能顧及更多方的考量。而台灣電影在國際間經常得獎，而消費者心理卻想的是得獎的電影我根本看不懂，也提不起興趣去看。台灣的電影不是不好，而是藝術性質過高，以至於曲高和寡。提昇電影文化的措施目前已有動作，新竹有影像博物館，高雄新蓋好的電影圖書館，台北與台中也紛紛有專門的藝術電影放映戲院，使得觀眾有更多的管道可以接觸到國片，自身的觀影能力提高之後，有可能對於國片會有另外一番的看法。

7.「與觀眾友好」：

與觀眾友好的意思有二，第一是走入群眾間，即導演或演員在映演自身電影的時候，能夠到場與觀眾面對面的討論，如此一來，不僅觀眾高興，電影工作者也能更了解觀眾的心聲；第二則是題材類型，冗長沉重的電影已不受到觀眾的喜愛，好萊塢電影大舉入侵，觀眾的胃口也被越養越大，快節奏，敘事誇張化的風格普遍受到歡迎，國片必須能夠製作與觀眾產生共鳴的電影，藉此降低門檻，吸引消費者。

8.「垂直整合」：

製片、發行、映演為電影生產三部曲，而台灣電影在製作完畢之後，往往必須排檔上映，有些影片要是排不上檔期，甚至永無見光之日。在這樣的崩壞體制之下，國片要在台上映，往往會先到幾個大影展參展，露露臉、打打知名度，也趁機作免費的宣傳****，要是得了大獎，也就揚名世界。所以大部分國片都是外國人先看完了，接著才輪到台灣的觀眾們，國片居然不是給國人先觀賞，這真是極大的諷刺。而美商戲院環繞，華納威秀、國賓影城、UCI派拉蒙影城，這三家外商戲院紛紛以氣派、享受、舒適等口號招攬顧客，看看這些戲院所上映的影片，清一色不外乎是美商好萊塢所發行的影片，正是台灣電影目前所面的大敵，而在強力宣傳****之與年輕世代消費能力的增加之下，這些影城往往高朋滿座。如此一來養大了消費者的胃口，好萊塢商業鉅片一直來，國片卻苦苦無法排上檔。
台北光點的成立有著領導帶動的意味，但僅只台北，台灣電影工業必須建立起一套完整的垂直整合制度，才能改善目前困境。

P.S 希望大家手牽手以行動支持國片！
台灣電影加油！
(全文完)

新天堂樂園兄.
為你很有感覺的觀點與建議.
助推一把!!

很喜歡你網頁裡的一句話.

打開大家的心.能包容更多的事物.

剛剛把預告看完了
老實說，如果拿來送我我可能還沒有想花時間看的慾望耶！
《別生氣唷！只是我對這樣的作品真的沒興趣》

我相信發文者的目的應該是推廣這個作品
有沒有收入大概不會那麼重要

要不要考慮把它放到P2P的伺服器上？
或許成效也不差喔！

不管怎樣，看的出你們很用心
要加油喔！

首先是覺得以vcd的畫質來說算滿不錯的~
其次,預告片剪的太短了,節奏又慢,配樂沉緩,等於有看沒有懂,根本不太吸引人去看正片....以好萊塢電影來說,就算正片拍得不怎麼樣,也會想盡辦法剪出個相當吸引人注意的預告片,只要能讓觀眾掏錢走進電影院就算成功了一半,反之預告片海報不吸引人的話,就算拍的內容很好,恐怕也會輪為遺珠~
封面很簡單很乾淨,但封底也採用同樣的模式,好聽點是風格統一,但連縮圖都採相同圖片,還加了個電影膠捲慣用的小方格設計,似乎就讓人有點簡陋的感覺了~

很抱歉,這真的是我的感覺,可能比較不中聽,但我也希望台灣電影工業能像香港那樣蓬勃就好了~台灣長期以來一直除了朱延平的軍教片外,幾乎完全停滯在拍些探討內心文化之類的影片,看個一兩片可能覺得還不錯,看多了就索然無味,因此"台北晚九朝五"能夠異軍突起實在也不意外~我也明瞭台灣拍電影的資金不足可能是個問題,之前所謂的國片輔導金根本是杯水車薪,不過...現在還有嗎??
香港電影雖然不乏一堆爛片,但總會出個幾片好片,自從倩女幽魂,笑傲江湖開始特效有了很大的進步,反觀台灣恐怕電視武俠劇特效都比電影來的強呢!
台灣或許沒龐大的財力動用來拍攝具特效大場面,只能靠好的劇本來補強,但請別老是拍些步調慢的要死,人物要離開就從他起身走路一直拍到街尾身影消失為止,好像這樣才有味道格調,其實只會讓人一聽到台灣拍的就是"沉悶"的代名詞~所以劇本一定要多元化,各方面去嚐試,誰說一定要拍普遍級的電影?!
一部電影再怎麼藝術,沒人欣賞還是等於垃圾!!!

其實台灣的學生作品常會出現許多不錯的東西
只是通常會去注意或有機會接觸到的人幾乎僅限於相關科系的學生
而各校與各校間的交流或接觸實在也不多
是否能讓這些優秀的作品讓更多人看到,值得好好努力!

單純就一個觀眾的角度而言
那個預告片有點悶...........

如果不是看過劇情簡介 單看預告 那我不會對這片有興趣耶:think: :agree: :agree:

沒有啦,我原以為只是單純想用類似賣dvd的方式來推廣優質的學生電影..
只是先在這邊徵詢大家的意見啦!!我不是指這個專題是宣傳啦!!

我覺得"有心去做"真的就很偉大了!!(畢竟這有點像是"不可能的任務")
"持之以恆"是一定要的,千萬不要消失...(消失是一種比挫敗還令人挫敗的東西..)
總之,慢慢加油喔!!我會一直躲在病院默默鼓勵的.. :D :D :D