Axel_K兄實學的經驗談對偶真的很受用

音樂啟發,知名的地區吉他名師已經找到了
就在九月初開始...

謝謝你^^

這要看喜歡的是哪種聲音(樂器)，我當初是喜歡上鋼琴的聲音才學的。

自己很有興趣之後..我想學習任何東西都不會太難才對。

如果想要有成就感(速成)，建議先去學JAZZ鋼琴，這對於一般成年人比較好上手，但是樂曲曲風的詮釋比較粗糙些，古典的話，通常講求的是基礎心法，感覺什麼都很慢，在前面一開始學的時候..(有可能2~3年時間)，手指、手腕與指法的靈活度是一定要練的，所以常常一首曲子要彈幾個月練習是必需的。

很枯燥乏味通常是學習樂器的最大致命傷，除非樓主大有很大的耐性是真的想學會...

不然學習古典有時候會因為上面的這些因素半途而廢，這點要想清楚!

還有一般人對於鋼琴、電子琴、電鋼琴都有誤解，雖然都一樣是琴~

可上面所說的任何一樣都有對方無可取代的優點跟缺點，真要練習真正的技巧，建議一定要買真的鋼琴。

電鋼琴的優點是"仿"鋼琴的觸鍵與聲音，但是年輕人終究是年輕人，他永遠不會有老人家的沉穩個性的.... :laugh: 另外就是，電鋼琴可以在任何時間都能練習，對於居住在公寓或是晚上才有時間練習的成年人..這點是絕對上的優勢。

電子琴方面-就比較偏向玩樂了，雖然跟電鋼琴一樣都能連接電腦作詞作曲，可是上面可以模擬的聲音是電鋼琴的好幾倍以上，聲音也不可能像電鋼琴一樣"類似"、"極像"鋼琴..當然觸鍵也是囉~

大致上這樣 參考一下 :)

同時會多種樂器的人很多 反而是只會一種的較少.....應付學校音樂課程的那種不算

同時會吉它與鋼琴這兩種樂器的人很多


從技術方面來講 一開始 吉它難學多了 中段則鋼琴較難 再上去 兩樣都很難


單學一樣樂器 很容易遇到瓶頸 此時 先放著 別理會 先去學別樣樂器

學會之後 再重拾之前的樂器 會發現

雖然沒練習沒學習 但之前的瓶頸不但不見了 而且技術更上層樓了

視野也更寬了 感覺不一樣了 彈奏範圍更廣了


另外 建議 既然學古典吉它 那就連電吉它 電貝斯 一併學了吧

彈奏上 會更自由 更隨心所欲

找到名師,哪就恭喜啦

三千圓的琴當初學琴還是不錯的
建議如果許可,買一台電子調音器
我的KORG調音器跟著我快20年了,還是很好用
如果你有絕對音感那就不必了

學調音過程,當然多用耳朵
但是,古典吉他是非常需要常調音的樂器,
新上弦一個月內,幾乎每次彈都得調一次音
就算久了,至少兩三天調一次也是必須

就不說音準對於全單板好琴的開琴共鳴影響
就算是初學者的合板琴,如果音不准,也影響初學者對音準的感受
間接會影響對音樂的感受

台灣古典吉他,傳統最常以卡爾卡西為範本或為基礎改編
以現在的眼光看,卡爾卡西仍是好教本,不過進度太快
進入調性音階後,卡爾卡西每個調,就只有三到四首簡短練習曲
是非常不夠了.....這也是傳統會覺得吉他難的地方,
一般教本,吉他學習進度至少是鋼琴的5~10倍
更不用說鋼琴學習時至少都搭配三四本同級練習教本一起練習
而且吉他一開始就得左右手協調,左右不協調,彈不出乾淨而延長的音
鋼琴則是從分手練習至左右手一致...再進到左右手協調
這點也是吉他比鋼琴入門難的地方.....

幾點初學經驗切磋
-彈琴好習慣要在初學時就養成,有時一開始會覺得有些姿勢彆扭,是正常
-初學,以彈慢為優,慢而清晰,不要急著詮釋曲子的標準速度,不管曲子多簡單
-壓弦儘量於指板銅柱後,力量不是越大,繭長越快越好,
而是越輕鬆而又剛好發出乾淨的音為佳,手腕越放鬆越佳
如果一開始音不大乾淨,不要過度用力,先忽略,以後慢慢會跟上
-手腕累了,休息一下,甩甩手...再繼續
-彈琴也是,手指彈弦瞬間用力,彈完弦後立刻方鬆手指為佳
-如果不介意,一面彈一面跟著哼唱音.....學習如歌般的表現音樂
-初學左右手還不協調時,不妨分手練習試試看
-剩下大概是耐心了

多練習,力氣與肌肉就會跟上,
但千萬不要以為是自己肌肉不夠多,力道不夠大造成手指不夠快
緊繃的肌肉,只會疲勞更快,速度更慢,更容易造成傷害

先學"樂理"多勒咪發縮...覺得有興趣在去學樂器..五線譜的每個音符都知道他代表的意義.
五線譜了解的話再看看自己對哪總表現方式較能表達自我.再去挑"樂器"
很多接觸與熱愛音樂的入門者.包括小弟在內.
今天看到吉他SOLO熱血沸騰就學吉他.明天看到鋼琴優雅又想優雅一下..
搞到後來..樂器倒是花了不少.
問題是..小學四年級的五線譜...恩.好像蝌蚪....

其實所有的樂器都很簡單，就是 樂理、速度、力道

但要同時把這三樣東西搞好就難了 (就算是要弄好其中一樣也很難...)

所以，我決定待在臺下拍手就好 :laugh: ...

論音色偶是喜歡吉他多一些
鋼琴的話,鍵盤千變萬化的模擬音色就更愛了..
話雖這麼說,鋼琴的基本演奏功夫還是得先學了再說

對偶來說學什麼都難,就像是在挑戰自己的興趣程度,會變成像是在挖苦自己一樣
現在開始碰了才體會到,努力與進步的程度顯得很不成比例,
選擇自己同樣感興趣並適學的樂器這麼做才更妥當一些

一切才剛起步,懂得實在不多,前輩寶貴的經驗談都很受用
謝謝!


再和吉他相處個幾個月時間,求樂的心確實一直都在
參考 ag兄 的指教,轉換個學習途徑,走適合自己的學習路
說不定是更正確的方法
謝謝啦^^


哈,偶的個性就是患急
Ax兄 強調的細節毛病偶都犯上了^^"
下回上課再請教老師你說的細節,對初學者而言操作起來是怎麼回事
學習是蠻幹不了的!
再謝了^^


樂理不是老師在教授的過程會教嗎?
雖然偶也自備了樂理書,學吉他的前些日子就在猛k
還是看得霧煞煞啦...

謝謝嘍^^


所以，我決定不再只是位愛聽音樂外,其餘都不懂的門外漢...
自覺,不甘願音樂對偶的人生就只是這麼簡單而已!

其實學樂器，就算半途而廢也是好的，至少在欣賞別人彈這樂器時，你的鑑賞能力比沒學過前都會高上一段的。

據我所知，鋼琴的閱讀能力要很好，一次平均要看4∼8行，
吉他、小提琴差不多4行就很多了，手指訓練是吉他好過鋼琴，
我本身自學吉他幾年，退伍後幾乎荒廢，現在也沒有時間去陶冶性情了。。。

其實，有件很奇怪的事情，我不會看豆芽菜，只會看簡譜，曾經很努力的
去練豆芽菜，但是一直就是快不起來，可能就是之前網友說的，
沒有一個好老師教，因為我一直都是自己摸索，到了一個瓶頸，
還有就是時間沒那麼充裕的時候，自然的就不再去接觸了。

古典吉他譜,實際上很難
甚至不比鋼琴簡單...(其實很難比較啦)
1.吉他與提琴一開始都需要兩手協調才能彈奏,
但最大不一樣的地方是旋律,提琴通常只處理一(或二)個聲部,一(或二)條旋律線
,但吉他通常會有有主弦律,伴奏(多音),低音三個聲部同時出現.

2.吉他是多聲部樂器,雖然音或許沒有鋼琴多,但多聲部卻只用一個高音譜表,就必須用上下加線來涵蓋所有音....加線一多,就越不容易閱讀(上到5線,下加4間)
鋼琴則同常分成高低音譜表來標註...視覺比較不容易混亂

3.古典吉他同樣一個音有不同把位
,中高階的譜不一定會加注把位,自己就得安排合理的把位
就算同樣把位,有時卻要以不同手指來按,也會影響把位行進...鋼琴不一樣,
"一個音就是一個位置",雖也有移位問題,但不會有同音異位的問題
鋼琴換把位,有時可以以踏板來處理音與音的連結,吉他如果把位沒安排好
前音結束後音來不及跟上,音就斷了

所以吉他高階點的曲子,幾乎難以立即試奏就,(指達到可流暢演奏程度)
考試拿來考試奏的曲目難度很有限