釜山影展 李康生抱走兩萬美金
記者王建宇／台北--韓國釜山電話採訪
韓國電影圈很有心，願意砸錢鼓勵亞洲導演拍出佳片。正在熱鬧舉行的釜山影展，昨晚派對上PTP大獎揭曉。李康生以新片企畫案「幫幫我」獲得首獎，抱走2萬美元獎金。

PTP大獎今年角逐者頗多，李康生表示，大陸名歌手崔健也遞出新片企畫案，最後除了「幫幫我」中獎之外，還有泰國片「泰國皇后」。李康生笑說：「我很意外，這次有很多好案子及不錯的導演，競爭真的很激烈！」

蔡明亮是「幫幫我」的製片人，獲獎後難掩喜悅。「小康的導演路不好走，導第一部戲「不見」被騙錢。他一直想導第二部電影，得獎對他是最好的鼓勵。」「幫幫我」是現代愛情戲，講一男兩女的微妙關係。李康生的劇本已完成，預計集資2000萬元才能開拍。

頒獎派對中，包括坎城、南特、鹿特丹及盧卡諾影展等影人，都趨前賀喜。「幫幫我」將來完成後，必需在釜山影展首映。蔡明亮將前往印度影展、西班牙影展及羅馬影展參加他的作品回顧展。

釜山影展將頒給台灣名導演侯孝賢一座終身殊榮「年度亞洲影人獎」並舉辦「大師課程」，也讓各國影癡慕名而來，侯導明天將親自前往釜山領取這座亞洲影壇至高榮譽獎座，並帶「珈琲時光」以饗影迷。

（王雅蘭） 【2004/10/10 民生報】

李康生幫幫我 釜山獲獎
企畫案申請台灣輔導金　卻摃龜
http://udndata.com/ndapp/Story?no=1...news_id=2655530

記者項貽斐／台北─釜山報導

李康生籌拍中的新片「幫幫我」昨天在釜山影展「釜山電影投資計畫」（PPP）評選中獲最佳企劃案，可拿到兩萬美元（折合新台幣67萬5800元）的拍片基金。李康生與監製蔡明亮都很開心，但聽說該片並未拿到國片輔導金時，都感到失望與不解。

此次參加PPP評選的共有來自15國23個電影企劃案，曾以「不見」獲釜山影展最佳影片的李康生，以「幫幫我」獲選為第一名。電影企劃案受肯定，蔡明亮與李康生都很高興，但是聽說此企劃案未受國片輔導金青睞後，只覺得荒謬。

蔡明亮表示，兩年前李康生導演的「不見」未獲國片短片輔導金，但該片卻在釜山、鹿特丹影展拿到最佳影片，現在「幫幫我」又出現類似情形。

【2004-10-10/聯合報/D4版/星聞e把罩】



台灣不捧場 韓國給大獎
李康生幫幫我 釜山金喜
http://udndata.com/ndapp/Story?no=2...news_id=2655473

記者 徐振富／報導

李康生籌備多時的「幫幫我」，昨晚在釜山影展捎來佳音，擊敗國際強片競爭，勇奪市場企劃案大獎，並可獲得2萬美元獎金，然而國內輔導金審核未過，讓李康生興奮之餘難掩一絲失望，蔡明亮也替他抱屈，質疑國內評選標準，表示是該表達意見的時候了。

李康生說寧可得到國內自己人的肯定，也不希望在國外抱了好多獎座，「那是種很奇怪的感覺，外國人看到自己國家反而不支持你，是種說不出的缺憾。」而蔡明亮也替李康生喊冤：「去年李康生第一次報名輔導金，沒得獎或許情有可原，因為大家不知道他能不能拍、會不會拍，但這次竟然再次鎩羽而歸。」

蔡明亮指出，「不見」連獲釜山、鹿特丹與印度等多項影展肯定，證明了他的實力，但結果還是需要靠國外來「幫忙」，「回國後是該跟新聞局好好坐下來談一談了。」雖然不平，但李康生還是笑說釜山真是他的幸運地，蔡明亮在撫平激動情緒後，也說會把釜山等國際影展經驗帶回國內，繼續電影的熱忱與努力。

【2004-10-10/星報/A5版/文化大宅門】



原來版上的討論串，以下...

jjs631213 弟兄所發表的「韓國電影圈很有心，願意砸錢鼓勵亞洲導演拍出佳片 」
http://forum.pcdvd.com.tw/showthread.php?t=395790

《回響》
台灣電影 如何不散
南韓政府金援、栽培人才 台灣實在不夠看
http://udndata.com/ndapp/Story?no=2...news_id=2655726

涂盈如／大學生（台中市）

拜讀聯合報九日Ｄ六版「台灣，救救自己的電影！」感觸良多。日前滿心期待走入戲院觀賞吳乙峰導演的「生命」，到了戲院，見大群人潮，雖然沒買到票，但驚見民眾的熱情，讓我有種以為台灣電影即將復甦的感動。

近來紀錄片潮流，似乎還比劇情片熱了些，譬如前陣子的「歌舞中國」、「跳舞時代」，票房讓戲院願意加映。但有許多劇情片，往往剛上片未久就下片了。

台灣電影到底出了什麼問題？蔡明亮導演「不散」在法國似乎比在台灣受歡迎，法國電影雜誌甚至還可翻到對台灣電影的詳細介紹，但台灣夠看的電影雜誌似乎也不出五本，而且大多數報導西洋電影。

這現象也反映這塊土地薄弱的文化抓力。當南韓成亞洲電影市場的交易中心之際，台灣去年國片票房僅佔總數的百分之一，所謂目前正推動兩兆雙星文化創意產業，要走的路還很長。南韓除了民族性的熱情支持國片、政府及企業的大力金援，還廣設學校及相關科系，本地影展自然也成為焦點。目前政府應正視的是本地文化抓力，當各國意識到對於自我的文化保護時，當局似乎只是在複製外來文化，更遑論任何教育上的本土化。

當「生命」票房在戲院長紅之際，政府似乎也應正視國片生命�***商也勿短視近利。盼望台灣能說自己的故事，為國片找出一片生機。

【2004-10-10/聯合報/A15版/民意論壇】



可順便討論一下 http://forum.pcdvd.com.tw/showthrea...78&pp=29&page=2

講到要花多少錢..我就想到聖石傳說..當初霹靂說要花六千萬拍
結果拍到後來...花了三億

臺灣電影筆記 > 專題影評 > 絕非戲言的相反 >

唯一（註一）成功的商業國片 《十七歲的天空》 文 / 何瑞珠 (2004-10-12)
http://movie.cca.gov.tw/COLUMN/colu...e.asp?rowid=180

事實上，今年台灣還是有一部國片在商業上是成功的，所謂的成功就是票房要超過成本，要有盈餘，不是破百萬票房而實際上還倒賠九百萬叫做成功。可喜的是，這部唯一的商業國片《十七歲的天空》並沒主打「國人要支持國片」口號，也沒有輔導金的支持。《十七歲的天空》主打同志喜劇，用歡樂的內容和帥哥演員一掃陰霾悲情或說教味十足的國片印象。

這部電影的敘事手法簡單易懂，劇情單純，但是這部電影之所以長成這樣並非導演在家憑空妄想拍成的，這部電影從策劃、拍攝到宣傳和行銷全都有規劃，換言之，成為唯一賣座的國片並非偶然，而是有法可循。

可佩的是，兩位六年級的製片李耀華和葉育萍至今仍十分兢兢業業，她們倆表示，當初不敢預期能賺錢，過程中也不太確定是否會賺錢，同時也不敢保證下次用同樣的方法還能賺錢。『但這就是拍電影好玩的地方，它一直是個謎』，這兩個年輕女生原來性格上還蠻愛冒險又膽大的。

我在2003年底的高雄電影節上認識葉育萍，在搖晃的愛河船上，當她開始分析起本週美國票房的《德州電鋸殺人狂》和《傑森大戰佛萊迪》為何能佔優勢之際，我突然覺得眼睛一亮。當然我每個星期發一次美國票房排行榜新聞稿時，難免會有些粗略印象，恐怖片，特效電影和動作片通常都能攻佔週末票房冠軍，喜劇片偶爾能小兵立大功。這些分析不見得有多麼了不起，只是很少在國片業者的口中聽到。

所以《十七歲的天空》是這兩位年輕的製片，在過去行銷歐美亞獨立製片的前份工作中，研究出來會在台灣賣座的類型片中的一個，決定好賣座類型後，她們開始找編劇和導演。葉育萍說，『不是一定非拍類型片不可，但因我們一開始就會想這部片要賣給誰，觀眾在哪，沒有類型，自己的思緒就會卡住。』

聽出來這和國片輔導金的流程有何不同了嗎？國片輔導金至今依然處於以導演為主導的狀態，台灣導演想拍的故事或許天馬行空，但其實賣錢的電影類型一直都是那幾種在不斷重複，大部分的時候，實在看不出觀眾特別在乎《哈利波特》是哪一位「導演」拍的，感覺上好像周圍的人都知道，鬼才阿方索拍的第三集比前兩集好的多，不過，第三集的北市票房只有一億三千萬，但前兩集可各有一億六千萬左右，到底電影導演是誰，其實和票房沒多大關係。

2003年底《十七歲的天空》才剛殺青，我那時當然還沒看過電影，『但怎麼覺得這片蠻熟悉的，好像老是看到你們的消息？』我有點詫異的問葉育萍，因那是少數從開拍前就密集宣傳的國片。葉育萍和李耀華後來說，『宣傳是一開始就打算密集發稿，所以是有特別去想些新聞點，因為也不是每次發稿都能見報啊，所以當然就努力的發啊！』於是觀眾就像跟隨著這部電影逐漸成長一般，無意間吸收了不少這部電影的細節和印象。『反正發稿又不用花什麼錢，大部分的宣傳費是花在印製文宣品上。』

所以這部成本約四百萬，宣傳花了一百多萬的國片，締造了北市票房五百多萬，全省近八百萬的成績，然後還賣到香港、日本、美國、以色列、泰國、菲律賓、德國、荷蘭…《十七歲的天空》可能品質沒有侯孝賢電影那麼好，參加的影展和得到的獎也比不上侯孝賢，但假如我沒記錯，侯孝賢的電影唯一打入美國商業市場的只有《千禧曼波》，而《千禧曼波》在美國的票房也商業不起來。大部分的國片可能會宣傳他們去過哪些國際影展，但李耀華和葉育萍竟在一開始就先規劃了全球市場，『因為是同志片，所以自己先放棄回教國家，然後我們每個國家的市場都有粗略估計過的，只是都算很低的版權金而已，接著就努力去銷售，試圖達到既定目標啊。』

『成功是很難的。』她們倆在締造台灣國片票房奇蹟後，並沒有因此鬆懈。李耀華說，『當初去找投資者，就是大家一副全然不知你們究竟是誰的模樣，現在去找投資者，頂多對方表示聽過這部片，但這並不表示對方因此就願意投資，商人都是在商言商的。』葉育萍則說，『反正我就是不想去申請輔導金，我就是沒辦法寫那種企畫案。』所以她們倆打算繼續用在商言商的方法去找資金，李耀華說，『今年輔導金申請就已經截止了啊，反正就是沒丟企畫案，但總不能因此就不拍片吧！』這聽起來蠻言之成理的，但怎麼還是有那麼多國片只在等輔導金才能開拍呢？

這間隱藏在婦產科樓上的迷你電影公司接下來將籌拍三部片，驚悚片已有雛形，陳映蓉的第二部片也在籌畫中，當很多國片業者還在等政府保護他們時，她們倆卻只想投入市場，她們說，『總要讓公司能生存下去啊！』

『台灣需要不同類型的電影。』所以，她們倆決定好好來開發台灣的類型電影。其實李耀華最喜歡的電影是柯恩兄弟和羅湯瑪斯安德生的片，葉育萍喜歡和神及救贖相關的題材，葉育萍還買了純十六影展的套票，還跟我說，她覺得《神的孩子》蠻不錯的，我問，『喔，是因為題材和神有關係嗎？』李耀華戲謔地看著她的同伴說，『有可能喔。』電影科班出身的葉育萍心中也有一個她想拍的題材，但是『那是個無論如何都不會賣錢的題材』，所以她不會去拍。

有熱情很好，有創意也很讚，但國片除了這些之外，假如還能有理性的分析和不斷研究市場的商業性格，國片才有形成一個自給自足的商業體系的可能，也才能活下去。


註一：《20 30 40》雖是部獲我國政府千萬輔導金的國片，但本片的製作與發行都有好萊塢之一的美商哥倫比亞投資，天生比其他國片有優勢，本片北市票房約450萬，全省票房應近八百萬。另外，這部片還有香港市場，也是部成功回收成本的國片。但因為美商哥倫比亞並非常態性投資國片，所以傾向列為個案，稍後研究。

好文章，連我這個電影門外漢都長了不少知識！ :)

今天看了星際大戰三部曲的幕後
更讓我深刻體會到拍片的辛苦以及龐大的支出!!
盧卡斯當時由於美國風情畫的成功
才進而提出星際大戰的構想並執行
但拍片期間並不順利,不但要趕拍攝進度,還要憂愁龐大的製作費用
無法如期完成時,福斯的股東們已經想終止星際大戰的拍攝
甚至參與的演員們都覺得看到一堆奇怪的道具生物相當可笑
未來的一切都那麼遙不可及...

當時誰能料想到星際大戰會大賣呢?
看盧卡斯談到電影預算,動不動就上千萬美金
在台灣失敗的話,大概會被黑道恐嚇潑紅漆吧...

宣傳與市場研究真的很重要
看看最近的國片票房吧~


朱延平導演
人不是我殺的 7天下片 票房3960
喜歡你喜歡我 5天下片 票房6690

至於吳宗憲前一陣子也有電影
不過小蒂甚至連片名都不知道~
紙上片一天
然後~票房只有兩千圓
:stupefy:

"人不是我殺的"就是吳宗獻演的... :stupefy:

四位數字的票房... :unbelief:

台灣省影片加油阿~~~~~~~~