回覆: 回覆: 推薦一部集合恐怖與神秘美感的電影:Picnic at Hanging Rock
 

Wolf 兄，這片您沒有敗回來觀賞的話實在是太....可惜了，
若你買回來看不喜歡的話再賣給我吧，
我收兩片都不覺得可惜。
Trust Me, this film is very worth watching!

我從影片中抓了幾張圖，
再欣賞一下女主角的古典美:


完美的睡美人...










如夢似幻般幽雅古典的 Miranda~Botticelli Angel

回覆: 回覆: 回覆: 推薦一部集合恐怖與神秘美感的電影:Picnic at Hanging Rock
 

Hello Furier 兄：

您斬孫中山腦袋掛保證的信心很令人震撼
查了一下，DDD 賣約 22 美金
看看咱的 Wish List（更慘的是買回來還沒空看的那些可憐的片...）
再看看咱的荷包（吹出一陣陰惻惻的寒風）
先把片子加進 Wish List 裡
現在還是先看看您提供的畫面過過乾癮唄

嗚呼

Wolf 030320

剛查了一下，這個 Criterion Collection 竟然不是完整版？
被砍了7分鐘，IMDB 與 Amazon 的網友對此都感到不滿。
一部107分鐘的電影已經不是很長了，還硬是少了七分鐘。

劇情聽起來有點像前一陣子興起的某部HollyWood校園驚悚片,片名忘了 ... 現在看您描述這片才知道原來電影劇情老是抄來抄去的 ... @_@
講到春風化雨的導演 ... 綠卡好像是他導的吧 , 楚門的世界也是的樣子 , 這兩部都是我非常喜歡的片子 :)

Hello Terry6374:

您說的沒錯，電影確實時常抄來抄去，
當然被抄襲的通常是屬於原創性質的佳作，
而抄人家的東西通常很難超越原作...

如您所言，綠卡以及楚門的世界也都是同一個導演的作品，
此外像是 加里波底 Gallipoli (1981)，蚊子海岸The Mosquito Coast (1986)
也都是他的作品，不過我都還沒看過就是了。

對了，Picnic at Hanging Rock 這部片是該導演在還沒成名前的作品，
之後聲名大噪，也前往好萊塢發展，但許多人認為他真正的代表性作品就是這一部
另外值得一提的是此電影
改編自澳洲小說家Joan Lindsay
的同名小說，我查了一下，美國 amazon 此書竟然已經賣光了...
真想買回來比較一下的，好可惜...

因為興之所致，所以用 photoimpact 7 作了一張簡單的桌布，
分享給喜歡女主角 Miranda 的朋友，
圖檔 331 kb，1024x768 有點大.




這樣就能夠隨時都看到美美的女主角，
實在是一種舒服的視覺享受。

因為對這部電影感到興趣，
所以找了一些相關的資料，
發現這部片是澳洲新浪潮時期的代表電影之一，
而何謂澳洲新浪潮電影。

我找到了一篇蠻值得一看的參考文章：

澳洲新浪潮的潮起潮落

1975年至1982年是澳洲電影的黃金時期，雖然同樣是英語電影，
澳洲影片的獨特性卻讓人刮目相看。澳洲沒有比鄰環伺的大陸，
海岸線曲折延綿，同時還擁有浩瀚的沙漠與草原。這樣的自然景觀無疑構成
不少澳洲作品強烈的視覺感染力，從彼德威爾的《吊人岩的野餐》
到肯漢南的《遙遙星期天》都在廣大無垠的荒野景觀，顯出奇特的
澳洲地理個性，它不單只是埸景的佈幕，更是多世紀以來，
人與土地共處所產生的特有張力。

另一方面，澳洲人在墾荒到城市化的過程中，自由強悍又帶點質樸魯鈍的
鄉野個性，在面對粗糙、充滿挑戰性的荒漠現實而言，是必然的性格條件；
但來自英國和歐陸的文化系統，卻又扮演重要的文化禮教限制。許多影片
皆可見到英式傳統教育延伸出各種壓抑和變態渲洩，《吊人岩野餐》
蘋果園女子學院的性壓抑，《純真的謊言》裡的淑女式虛偽使純樸女孩
成為精明的機會主義者，《惡魔的遊樂場》天主教學院嚴苛表像下隱藏著
不為人知的放縱。諸如此類的文化禮教壓力似乎非常自然地反映在不少
澳洲作品之中。

但相對的粗糙、雄性價值觀，亦在很多作品得到省思和呈現，
《遙遙星期天》裡的燠熱沙漠與牧羊人的拼鬥世界，或新片
《少男情事》中的足球競賽，都看得到所謂「澳洲佬」
（Oaker）個性原型。

不過在今屆影展的選片上，女性主體的作品卻不遑多讓，
除了《吊人岩的野餐》及《純真的謊言》外，唐納克羅比的
《凱蒂的獨立日記》和姬蓮阿姆斯壯的《我的璀璨生涯》及兩部
精彩紀錄片《甜蜜十四歲》和《再見十四歲》皆可視為女性主體生活
探挖的優秀作品。尢其姬蓮阿姆斯壯早己是國內女性影迷所熟知的重量級
女性導演，此次連同她早期短片名作及珍康萍早期短片名作展出，
可算紐、澳兩大女性電影旗手的處女作品回顧，其原創才華早已鋒芒畢露，
在她們的學生時代作品中已教人驚見慧心與成熟。

男性也好，女性也好，澳洲電影呈現出他們試圖從歷史及文化、
生活中追尋澳洲個性或澳洲身份認同的努力，菲利普諾斯的《新聞線上》
貫串澳洲當代歷史的重要事件，巧妙地與反霸權媒體的主題相結合，
展現出不凡的才華及野心。至於貝瑞斯福的《瘋狂派對》則回顧
一九六O年代末，無聊生活如何在政冶選舉下，突然變成瘋狂的性放縱。
事實上不單只這兩部作品具有明顯的歷史背景，有不少作品均以一九OO年
世紀轉換之初揮發出迷人的回顧與懷舊感性，《吊人岩野餐》、
《純真的謊言》、《我的璀璨生涯》等作品都纖巧美妙地呈現出舊時代的
特殊感性，真可謂百花紛陳，美不勝收。

澳洲新浪潮把澳洲放上大銀幕的口號變成事實，但在1982年之後，
知名導演紛紛被|好萊塢延攬，人才流失嚴重，有人另外嘗試模仿
好萊塢類型或實驗方向，卻未見成功。潮起潮落，澳洲電影的極盛樣貌在
今年台北電影節難得重現，除了驚嘆，是不是也讓我們有些感慨與警惕？


原作者：黃建業
轉載自:
http://iwebs.url.com.tw/main/html/filmism/294.shtml

果然像個洋娃娃~若配上標題的恐怖~嗯~這部片有想要一窺究竟的好奇~蠻想看的~