女性創造影像，影像推動波瀾：訪女性影展策展人



文╱黃怡玫•提供╱放映週報　
http://www.funscreen.com.tw/head.asp?H_No=101&period=78

Women Make Waves：女性創造影像，影像推動波瀾-專訪2006女性影展策展人黃翠華女士。

本年度的女性影展即將於10月13日新光影城登場，面對七大單元、數百部的影片選擇，本報特別專訪本年度影展策展人黃翠華女士，闡述她對"女性與藝術"此一主題的概念發想，以及選片、規劃單元的方法與依據，期望觀眾在面對汪洋"片"海時能夠掌握有效的資訊進行選擇。

概觀而論，「性別研究院」、「弱勢發聲」很明確地是以題材作為分類依據；「國際年度精選」、「國內年度佳篇」則是追蹤女性影壇最新的發展；「焦點影人」單元中三位分別在電影、文學、知識界赫赫有名的女性作者，Maya Deren, Marguerite Duras, Susan Sontag是絕對不容錯過，相對地較不為國內觀眾所知的美國動畫大師Janie Geiser以及希臘裔跨界藝術家雙人組合Klonaris & Thomadaki都是國內難得一見的重量級作者。

最有趣也最叫影迷傷腦筋的可能就是「女性藝術」的單元了，在這當中還區分為介紹各個領域女性藝術家的紀錄片「女性藝術家群像」單元，以及各種跨界實驗短片精選「藝術雜交的影像活力」。這兩大單元被規劃在同一主題下，就是為了讓國內觀眾能有一次綜觀全覽女性實驗╱前衛電影的機會；透過紀錄片作為入門介紹，再讓觀眾實際地體驗各種實驗電影的形式與風格，希望能有助於影片的賞析；觀眾在決定個人觀影片單時，也可以選擇從內容主題、形式風格、或各種藝術領域來切入；當然妳也可以完全揚棄各種理論、學說、流派之分歧，純粹地享受各種藝術形式混種出的影像作品。週報強力推薦讀者們利用這難得的機會對於歐美、亞洲的實驗╱前衛電影作一次經典作品、藝術家的總覽，這是相對其他綜合型影展而言，如金馬影展、台北電影節等，難得一見的主題呈現。

問：年度主題則是"女性與藝術"，一方面以紀錄片來介紹許多聲譽卓著女性藝術家的身平與創作，另一方面則是由女性藝術家混雜各種藝術形式所拍出來的實驗片。想請妳談一下今年以這樣的單元規劃想傳達的訊息為何？

黃翠華：我覺得藝術能夠紀錄人類真實的狀況，是人類重要的資產，也有很多人從事相關的活動。我自己非常喜歡各式各樣的藝術，常常在藝術當中得到很大的慰藉或是感動，甚至是人生經驗或觀念上的啟發。我希望藉由影展來做一個跨界藝術的探討，這是我在策展的時候一直引領我的一個靈感。藝術跨界之後會產生某種活力，用影像來驗證這樣的觀點，我們也要真的看到才會相信這個東西的存在。當然這樣的東西實驗性會比較強，對一般觀眾而言不一定馬上吃的消。所以我們先讓觀眾知道在其他藝術領域有哪些傑出的藝術家，他們做的是哪一種活動，藝術形式是怎樣等等。藉由紀錄片的形式讓觀眾先有一個general idea，這個單元是我覺得適合一般大眾來欣賞的。

另一個極端我想做的就真的是藝術界中走在前端的一群人，他們在創作的路上怎麼跨出去，找到自我突破的一個途徑。這牽涉到美學的表達方式，一般大眾不一定會感興趣。我自己比較喜歡一些實驗性強的創作，所以我也同時觀察到跨界藝術在不同理論衝擊之下，會對彼此產生新的刺激或觀點。"Hybrid"這個概念說難聽一點是雜交，但其實就是跨界。我們都知道在生物界，雜交或混血交配的後代其實會是比較優良的品種，這是自然界告訴我們的。當你遇到瓶頸的時候，去看一些其他領域的東西，再回來自己的領域，通常可以找到一些突破。我在選片的時候就傾向選一些原本不是拍電影的藝術家的片子。

問：跨界藝術和女性之間會產生怎麼樣的連結？特別是女性導演來從事跨界藝術的時候。

黃：其實我覺得性別並不會在這個藝術跨界的議題上發生很大的作用。不管男生女生，大家在藝術創作上都會往這個方向走，如果你是對自己有所要求的藝術家的話。在議題方面，有些女性藝術家會將她關心的議題放進她的藝術創作中。因為我們是女性影展，所以在選片的時候就特別注意女性導演的作品。女性的生命、生活、生存或性別議題都是我們很關心的議題。

我們今年有部分單元是以影片內容主題性為主，有些是以藝術形式為主。在表演藝術的脈絡裡，有些實驗片就是純美學的經營。但在行為藝術的脈絡下，他們可能就比較不那麼在意形式，重點是紀錄當下他們要紀錄的東西，傳達他們的訊息，強調的是觀念的抒發。行為藝術可說是觀點藝術，當下發生的事情不紀錄下來就沒了。所以現在都傾向於用影像把行為藝術紀錄下來，那這樣的東西也普遍會被當作實驗片看。

本文由「放映週報」提供